Большой театр дает сегодня последнюю премьеру сезона - возвращенный из забвения знаменитый старинный балет «Дочь фараона». Поставил спектакль известный французский хореограф Пьер Лакотт. В заглавной партии выступит прима ГАБТа Светлана Захарова, ее партнером станет ведущий солист труппы Руслан Скворцов. Разумеется, одним показом дело не ограничится. Премьерные представления продолжатся с 10 по 14 июля. Для «Дочери фараона» подготовлено несколько составов исполнителей, в числе которых и признанные звезды Большого, и совсем молодые, но очень яркие артисты. В спектакле заняты Мария Александрова, Екатерина Крысанова, Евгения Образцова, Ольга Смирнова, Нина Капцова, Екатерина Кретова, Анна Тихомирова, Денис Медведев, Владислав Лантратов, Андрей Меркурьев, Артем Овчаренко, Вячеслав Лопатин. Словом.

Так совпало, что в нынешнем году «Дочь фараона» отмечает 150-летний юбилей. Этот балет впервые был поставлен в 1862 году Мариусом Петипа - будущим великим хореографом, который тогда только приехал из Франции в Россию, чтобы надолго обосноваться на ее сцене. «Дочь фараона» на этом пути стала его «пробным шаром». Трехактный балет на музыку Цезаря Пуни был создан в рекордно короткий срок - в общей сложности за шесть недель. Его сюжет, сочиненный по мотивам «Романа с мумией» Теофиля Готье, описывал события экзотические. Спектакль пользовался успехом у публики. В разные годы главную партию в нем танцевали такие знаменитые балерины, как Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Марина Семенова. В целом на российских подмостках этот балет продержался более 70 лет, а потом был безвозвратно утерян.

Уже на рубеже ХХ и XXI веков по заказу Большого театра «Дочь фараона» взялся возродить известный французский балетмейстер, тонкий знаток старинной хореографии Пьер Лакотт. Его «реанимация» заключалась в том, что, написав новую редакцию либретто и восстановив пару сохранившихся вариаций Петипа, он остальное досочинил сам, сделав это в духе старинной французской классики. Да к тому же еще самолично нарисовал эскизы костюмов и декораций. Новую «Дочь фараона» показали в 2000 году. Однако после семи представлений спектакль был со скандалом снят - тогдашний художественный руководитель ГАБТа дирижер Геннадий Рождественский посчитал музыку Пуни неперворазрядной и потому недостойной сцены Большого театра.

Через два года «Дочь фараона» «реабилитировали». Но к тому времени историческое здание Большого уже закрывалось на реконструкцию, и «египетскую сказку» перенесли в Государственный Кремлевский дворец, где она также не особенно прижилась. Зато ее активно вывозили на гастроли и с успехом показывали в Париже, Лондоне, США, Японии, Китае. И вот теперь Большой театр предпринял третью попытку возродить «Дочь фараона». Постановщик спектакля Пьер Лакотт не скрывает радости.

«Я очень люблю труппу Большого театра, - признался хореограф. - Как и в 2000 году, мы работали в атмосфере взаимопонимания, отдавая спектаклю все силы и сердце. Мне кажется, что классический танец не смог бы существовать без России и Франции. У нас - счастливый брак, от которого много детей по всему свету». Что же касается «Дочери фараона», то, похоже, французский мэтр остался доволен содеянным. Во всяком случае, на генеральной репетиции он не скупился на аплодисменты в адрес российских танцовщиков.

Кстати, в 2013 году зрители Большого театра смогут увидеть и французскую работу Пьера Лакотта - старинную «Пахиту» в его постановке на гастроли в Москву привезет Парижская Национальная опера. К тому же планируется, что в ноябре будущего года и на афише ГАБТа появится еще один балет в постановке Лакотта. Это - «Марко Спада», сочиненный в свое время хореографом специально для Рудольфа Нуреева.
Продолжить чтение статьи: Старинный балет «Дочь фараона» сегодня покажут в Большом театре

Сотрудники американской Национальной лаборатории имени Ферми недалеко от Чикаго (штат Иллинойс) заявили сегодня, что нашли самое убедительное на сегодняшний день доказательство существования бозона Хиггса - теоретически предсказанной элементарной частицы, обнаружение которой позволит науке разгадать загадку механизма образования массы. Открытие бозона Хиггса, который получил в науке название «частицы Бога», должно подтвердить господствующую в современной науке стандартную модель взаимодействия между элементарными частицами. Открытие было сделано на основе изучения результатов столкновения частиц в крупнейшем в США кольцевом коллайдере «Теватрон», работа которого была навсегда остановлена в октябре минувшего года.

«Теватрон», введенный в строй в 1983 году и позволявший в подземном кольце протяженностью 6,28 км сталкивать на большой скорости протоны и антипротоны, был вторым по мощности устройством после Большого адронного коллайдера (БАК) Европейского центра ядерных исследований (ЦЕРН), введенного в строй в марте 2010 года на французско-швейцарской границе. По словам ученых, вероятность того, что они наблюдали именно бозон Хиггса, а не какую-либо другую частицу, составляет более чем 99,8 проц.

Между тем, для того, чтобы быть уверенными в открытии, ученым необходимо добиться степени его вероятности, которая определяется в научном обиходе как «сигма пять». Она означает, что вероятность того, что найденная частица является бозоном Хиггса, составляет 99,99995 проц. В то же время, по данным британских СМИ, об открытии бозона Хиггса готовятся объявить в эту среду ученые из ЦЕРН. По мнению ученых, обнаружение этой частицы должно стать крупнейшим открытием в области знаний о законах Вселенной за последние десятилетия.

Поиск бозона Хиггса был одной из главных целей строительства Большого андронного коллайдера. Как считают физики, после Большого взрыва, положившего начало Вселенной 13,7 млрд лет назад, сила, порождающая бозон Хиггса, дала начало образованию галактик, звезд и планет из изначального хаоса. Если бозон Хиггса не будет обнаружен, это докажет ограниченность стандартной модели. В результате возникнет необходимость поиска альтернативной теории происхождения массы в соответствии с так называемой новой физикой.
Продолжить чтение статьи: Физики обнаружили доказательство существования бозона Хиггса

В эти дни в Большом театре проходит Всемирный фестиваль балета. Свои лучшие спектакли в Москву привезли театры Монте-Карло и Сан-Франциско. «Wwb@llet.ru» — на афише отнюдь не адрес сайта. Это название фестиваля, который открылся в Большом театре. Зрителя поймают в «сеть» всемирного балета. На сцене — вершины современной хореографии, постановки самых ярких коллективов мира, которые в России раньше можно было увидеть разве что в Интернете. Впервые за 80 лет существования — с гастролями в России Балет Сан-Франциско. Артистов этой труппы и ее 70-летнего худрука исландца Хелги Томассона называют отчаянными трудоголиками. Среди танцевальных коллективов Нового Света они — рекордсмены по числу эксклюзивных премьер.

«Мы выпускаем как минимум пять-шесть новых спектаклей в сезон. Дивертисмент из самых успешных мы к вам как раз и привезли. Они поставлены мной и разными хореографами труппы, но наш фаворит — Юрий Посохов», — рассказывает сам Томассон. Штатный хореограф балета Сан-Франциско россиянин Юрий Посохов — в прошлом танцовщик Большого — представил свою «Классическую симфонию». Балет, который с успехом идет в Америке уже четыре года, Посохов специально для фестиваля отрепетировал с бывшими коллегами. Уже в октябре постановка на музыку Сергея Прокофьева войдет в постоянный репертуар Большого театра. Это — посвящение знаменитому московскому педагогу Петру Пестову, который, помимо Посохова, выпустил Владимира Малахова и Николая Цискаридзе.

Инициатор смотра — художественный руководитель Большого балета Сергей Филин – расхаживает в футболке, дизайн которой придумал сам. «Это получилось — «worldwide ballet.ru». Три логотипа театров, которые принимают в этом участие. И, конечно, фрагмент карты с материками, где, собственно, и располагаются три компании мира, которые принимают в этом участие: Большой театр, Монте-Карло и Балет Сан-Франциско», — объясняет он. Не отмечена, правда, Финляндия — именно оттуда хореограф Йорма Эло, который за рекордные три недели подготовил с артистами Большого еще одну премьеру. Балет «Dream of dream» на музыку Сергея Рахманинова длится чуть больше получаса, но хореография столь изощренная, что артисты сбивали ноги в кровь, репетируя по 10-12 часов в сутки — иногда ночами.

Чувственный спектакль «Дафнис и Хлоя» привез Балет Монте-Карло — кстати, наследник Дягилевской труппы, которая обосновалась в Монако в 1911 году. Танец о первой любви пастуха и пастушки нарочито целомудрен. Декорации же — портреты тех же артистов в обнаженном виде. «Я стремлюсь к тому, чтобы зритель после просмотра говорил не просто — «Мне понравился спектакль», — а «Он заставил меня заново пережить такой-то момент моей жизни», — говорит хореограф, художественный руководитель Балета Монте-Карло Жан-Кристоф Майо. Фестиваль всемирного балета Сергей Филин рассчитывает сделать традиционным. «.ru» в названии, говорит он, может меняться — на домен родины почетных гастролеров.
Продолжить чтение статьи: В Большом театре проходит Всемирный фестиваль балета

«Чародейка» с первого взгляда очаровала зрителей Большого театра. Премьера малоизвестной оперы Чайковского с триумфальным успехом прошла в минувший вторник на исторической сцене ГАБТа. Зал был заполнен до отказа. Такой ажиотаж легко объясним: «Чародейку» редко ставят в театрах, а в Большом она не шла уже около полувека. Инициатором нынешней постановки выступил один из лучших дирижеров мира Александр Лазарев. Он долгие годы был связан с Большим театром, где с 1987 по 1995 год был художественным руководителем, а ныне вернулся сюда в качестве приглашенного дирижера. И с конкретным предложением - непременно поставить «Чародейку». Эту оперу, наделенную шекспировскими страстями и потрясающую в музыкальном отношении, маэстро считает "очень благодатной для оперной труппы Большого театра».

Оформил спектакль народный художник СССР Валерий Левенталь. Он служил в Большом в течение тридцати лет (восемь из них на посту главного художника) и внес огромную лепту в создание золотого репертуарного фонда театра - как оперного, так и балетного. Режиссером спектакля стал народный артист России Александр Титель. Более 20 лет он руководит оперной труппой Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, однако сумел неоднократно потрудиться и на пользу Большого театра. «Обратившись к «Чародейке», мы хотели сделать традиционный спектакль классического стиля, но со страстями, чувствами, эмоциями современных людей», - озвучил свой замысел Александр Титель.

Все получилось, как и было задумано. Исторические декорации, исторические костюмы. И три с лишним часа потрясающей музыки в блистательном исполнении оркестра Большого театра под руководством Александра Лазарева. Мощно звучит хор. Но особой похвалы заслуживают исполнительницы главных женских партий - Анна Нечаева (Настасья) и Елена Манистина (Княгиня). Подстать им и герои-мужчины - певцы Валерий Алексеев (Князь) и Всеволод Гривнов (Княжич). И, конечно, нельзя не отметить звезду ГАБТа Владимира Маторина.

Замечательный русский бас предстал в образе старого дьяка Мамырова, как всегда, покорив зрителей не только незаурядными вокальными данными, но и актерским мастерством. Публика приняла «Чародейку» с восторженным неистовством, более десяти минут, стоя, аплодируя спектаклю, которого давно ждала. Премьерные показы продлятся до 1 июля, и можно не сомневаться, что всем представлениям также будет обеспечен безусловный аншлаг.

Этот сезон Большой театр, открывшийся после длительной реконструкции, начал с радикального оперного спектакля «Руслан и Людмила», вызвавшего бурные обсуждения. Дальше последовал великолепный «Кавалер розы», который прежде на сцене ГАБТа никогда не шел. И вот теперь, под занавес сезона, главный театр страны подарил зрителям «Чародейку» - полузабытую оперу великого русского композитора, ставшую ярким олицетворением «большого стиля».
Продолжить чтение статьи: «Чародейка» очаровала зрителей Большого театра

Автобус с футболистами юношеской команды московского «Локомотива» (до 17 лет) был обстрелян неизвестным в Москве в понедельник утром. «Пуля пробила окно!!! Чудом не задев игрока, он откинул спинку сиденья и лежал, в противном случае попала бы точно в голову...», — написал в своем аккаунте в Twitter тренер команды Николай Кочетов. Он уточнил, что команда ехала в аэропорт, чтобы отправиться на турнир в Крымск. Ранее сообщалось, что днем в воскресенье автомобиль скорой помощи с пациентом был обстрелян из пневматического оружия на северо-западе Москвы. По словам источника в правоохранительных органах, в воскресенье днем в районе пересечения МКАД и улицы Свободы неизвестный несколько раз выстрелил из пневматической винтовки по двигавшейся карете скорой помощи, которая везла пациента в больницу.

Стрельба велась с большого расстояния, и медики не заметили стрелка. В результате обстрела у машины было повреждено лобовое стекло, никто из людей не пострадал. За последнее время это уже не первый случай применения пневматического оружия в отношении автотранспорта в Москве, однако до этого объектами хулиганских выходок становились автобусы и троллейбусы.
Продолжить чтение статьи: Автобус с футболистами юношеской команды московского «Локомотива» был обстрелян неизвестным в Москве

Мария Шарапова обыграла итальянку Сару Эррани в финале Открытого чемпионата Франции по теннису (Roland Garros). Встреча завершилась со счетом 6:3, 6:2. 25-летняя россиянка стала десятой в истории женского тенниса, кому удалось выиграть за карьеру все четыре турнира серии «Большого шлема» — Wimbledon (2004), US Open (2006), Australian Open (2008) и, наконец, Roland Garros (2012).

Еще до финала Шарапова вернула себе звание первой ракетки мира (первое место в рейтинге), которое носила в 2005 году.
Продолжить чтение статьи: Мария Шарапова выиграла Roland Garros

Они посвящены двум темам: «2012 год – Год российской истории» и «Искусство против наркотиков!». Смотр искусств, проходящий под патронатом Международного Дельфийского комитета и под эгидой Комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО, завершится 3 мая. В конкурсных состязаниях примут участие около 2 000 юных деятелей искусств в возрасте от 10 до 25 лет более чем из 70 субъектов Российской Федерации, прошедшие отборочные туры на региональном уровне. В рамках Игр состоятся конкурсные соревнованиях по 26 номинациям классического, народного и современного искусства: фортепиано, скрипка, театр, художественное чтение, изобразительное искусство, баян/аккордеон, саксофон, академическое, народное, эстрадное пение, народный, современный танец, тележурналистика, фотография, веб-дизайн, ди-джей и др.

В состав жюри, сформированных по каждой номинации, войдут признанные деятели культуры – всего около 100 человек. Смотр будет проходить на 24 концертно-выставочных площадках Москвы. Так, номинация «Фортепьяно» состоится в концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных, а академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского примет у себя «Скрипку». Новая номинация «Дизайн одежды», которая впервые состоялась на Десятых молодежных Дельфийских играх в Твери, в этом году будет представлена в Московском государственном университете дизайна и технологии.

По итогам XI молодежных Дельфийских игр России 120 лауреатов будут выдвинуты на премии, учрежденные Указом президента Российской Федерации «О мерах государственной поддержки талантливой молодежи». Также по результатам Игр будет сформирована сборная России для участия в VII молодежных Дельфийских играх государств-участников СНГ, которые пройдут в этом году в Республике Казахстан.

Дельфийские Игры — всероссийский творческий конкурс для детей и молодежи, успевший за последние 10 лет приобрести огромное значение для культурной жизни всей страны.

Среди Дельфийских чемпионов — солисты Миланского оперного театра «Ла Скала», Парижского Государственного оперного театра «Гранд-Опера», Лондонского Королевского оперного театра «Ковент-Гарден», Государственного Академического Большого театра России, Нью-Йоркского музыкального театра «Метрополитен-Опера», Венской государственной оперы, Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь, Казахского национального театра оперы и балета имени К.Байсеитовой, Национальной оперы Украины, победители Международного конкурса им.П.И.Чайковского, участники и победители телевизионных соревнований «Евровидение», «Детское Евровидение», «Минута славы».
Продолжить чтение статьи: XI Всероссийские Дельфийские игры стартуют сегодня в Москве

С 10 апреля по 1 июня в связи с проведением капитального ремонта эскалатора временно изменяется режим работы станции «Комсомольская» Кольцевой линии. Как сообщили в пресс-службе столичной подземки, по рабочим дням с 7:00 до 11:00 мск эскалаторы большого наклона станции «Комсомольская»- кольцевая (выход к Ярославскому вокзалу) будет работать только на спуск. «Пассажиры смогут пользоваться выходом через станцию «Комсомольская» Сокольнической линии», - уточнили в пресс- службе. По рабочим дням с 16:30 до 20:00 мск, а по пятницам с 15:30 до 20:00 мск эскалаторы большого наклона станции «Комсомольская» Кольцевой линии будут работать только на подъём.

«Вход пассажиров на станцию «Комсомольская» Кольцевой линии будет осуществляться через станцию «Комсомольская» Сокольнической линии», - уточнили в пресс- службе, добавив, что в остальное время вход и выход со станции будет осуществляться в обычном режиме.
Продолжить чтение статьи: На два месяца изменится режим работы станции московского метро «Комсомольская»

Громкое событие грядет в Большом театре. Впервые в своей истории главный театр России готовится представить зрителям всемирно признанный шедевр Рихарда Штрауса - оперу «Кавалер розы». Премьера объявлена на 3 апреля. Сегодня в ГАБТе состоится пресс-конференция создателей и участников нового спектакля, в числе которых музыкальный руководитель и главный дирижер Большого театра Василий Синайский, режиссер-постановщик Стивен Лоулесс, зарубежные приглашенные солисты и отечественные исполнители. Разговор обещает быть чрезвычайно интересным. Ведь доподлинно известно, что за последние 90 лет на территории бывшего СССР «Кавалер розы» ставился лишь однажды: советская премьера состоялась в 1928 году в Ленинграде и прошла с огромным успехом.

Однако с тех пор Рихарду Штраусу не нашлось места на российских подмостках. Более того, исполнять музыку этого немецкого композитора у нас не рекомендовалось. А некоторые его произведения были и вовсе запрещены. Хотя, если обратиться к биографии Рихарда Штрауса, найти какие-либо особо порочащие его обстоятельства просто невозможно. Он родился в Мюнхене в 1864 году в музыкальной семье и с раннего детства формировался как будущий музыкант. Осваивать игру на фортепиано начал с пяти лет, в 16 лет уже сам сочинял музыку. Возглавлял Мюнхенскую оперу, дирижировал в Веймаре как преемник Ференца Листа и, наконец, получил пост директора и главного дирижера Берлинской Оперы.

Его произведения звучали и по сей звучат по всему миру, пользуясь непреходящей популярностью у слушателей. Принято считать, что у нас Рихард Штраус попал в немилость потому, что жил в Германии в период нацизма. «Но он не служил режиму, он жил в мире своей музыки», - убежден главный дирижер ГАБТа Василий Синайский. Это ему принадлежит идея впервые поставить в Большом театре «Кавалера розы». «Это высокая планка, и она достойна Большого театра», - уверен маэстро. «Просто у нас существует стереотип, - продолжает Синайский. - Мол, есть всем известное семейство Штраусов - легких, блистательных музыкантов. А Рихард Штраус - другой: он страшный и тяжелый, и его музыка сложна для восприятия. Но мы готовы доказать, что это не так».

По словам дирижера, «Кавалер розы» обладает «увлекательной интригой и очень красивой музыкой, отмеченной венским шармом и обаянием. Опера строится на вальсовой основе, она упоительна и ароматна. Спектакль не короткий, но и не слишком длинный. В нем три действия, в которых рассказывается о трудных поисках любви, разочаровании, печали, но все заканчивается счастливым финалом». «Это близко всем», - констатирует Синайский.

Музыкальные источники свидетельствуют, что написать либретто для «Кавалера розы» Рихард Штраус предложил писателю и драматургу Гуго фон Гофмансталю, который охотно согласился выполнить такое поручение. Сценарий был закончен в начале 1909 года. До 1910 года сочинялась музыка. А премьера с триумфом прошла 26 января 1911 года в Дрездене. С тех пор «Кавалер розы» не сходит со сцен крупнейших оперных домов мира.

В Москве «Кавалера розы» впервые услышали в 1971 году во время гастролей Венской Оперы, когда спектакль был показан на сцене Большого театра. «Теперь у нас появится собственный «Кавалер розы» - с восторгом замечает Василий Синайский. - Мне нравится, что наш спектакль задуман радостным, веселым, в полном соответствии со стилем автора. Крови, жестокости, серых и черных тонов в нем не будет». В качестве режиссера постановщика выступает англичанин Стивен Лоулесс, за которым на Западе закрепилась репутация специалиста по музыке Рихарда Штрауса.

Исполнительский состав также интернационален: в нем значатся приглашенные зарубежные солисты и певцы оперной труппы Большого театра. Спектакль будут давать «блоками», по несколько представлений подряд. Премьерные показы состоятся 3-4, 6-7, 8 и 10 апреля на исторической сцене ГАБТа.
Продолжить чтение статьи: Большой театр представит шедевр Рихарда Штрауса - оперу «Кавалер розы»

По итогам состоявшегося в воскресенье голосования на президентских выборах в Сенегале во второй тур вышли действующий глава государства 85-летний Абдулай Вад и бывший премьер, лидер партии «Альянс за Республику» 51-летний Маки Салль. Об этом заявила в среду Национальная комиссия по подсчету голосов. Согласно ее данным, Вада в первом туре поддержали 34,85 проц проголосовавших сенегальцев, а Саля – 26,57 проц. Еще один экс-премьер, выдвигавшийся от оппозиционного Объединения за подъем Сенегала, 71-летний экономист и юрист Мустафа Ньясс занял третье место (13,20 проц). Явка оказалась несколько ниже ранее объявлявшихся цифр и составила 51,58 проц. Голосование проводилось под контролем около 4 тыс международных наблюдателей, в том числе, от Евросоюза, совместной миссии Африканского союза (АС) и Экономического сообщества стран Западной Африки (ЭКОВАС).

Нынешние выборы проходят на фоне большого недовольства оппозиции выдвижением Вада, бессменно занимающегося высший пост с 2000 года. Оппозиционное «Движение 23 июня», представляющее собой альянс партий и неправительственных организаций, обвиняет его в узурпации власти и многочисленных социально-экономических проблемах Сенегала. Наблюдатели называют весьма вероятным объединение различных оппозиционных сил вокруг фигуры Салля с целью не допустить переизбрания Вада на очередной срок. Возможной датой второго тура называется 18 марта.
Продолжить чтение статьи: Президентские выборы в Сенегале