В Бетховенском зале Большого театра сегодня вновь зазвучит музыка. Здесь откроется первый после окончания реконструкции ГАБТа концертный сезон. Право начать его предоставлено солистам Симфонического оркестра Большого театра, которые выступят с уникальной программой, способной удовлетворить меломанов всех возрастов и вкусов. Бетховенский зал традиционно считался концертной площадкой для музыкантов. Так было с 1921 года, когда в бывшем Императорском фойе состоялся первый концерт и присутствовавший на нем нарком просвещения Луначарский предложил назвать зал Бетховенским. Здесь выступали разные камерные ансамбли, выдающиеся инструменталисты и певцы, дебютировали многие молодые музыканты.

После реконструкции театра Бетховенский зал поменял прописку, в прямом смысле опустившись под землю, и теперь расположен под Театральной площадью. Он получил современное техническое оснащение и отличную акустику, опробовать которую сегодня и предстоит музыкантам высшего класса — солистам Симфонического оркестра Большого театра. Оркестр ГАБТа всегда славился своими солистами. К примеру, в его составе играли такие знаменитости, как скрипачи Исаак Жук и Игорь Солодуев, виолончелисты Григорий Пятигорский, Святослав Кнушевицкий и Федор Лузанов, арфистки Ксения Эрдели и Вера Дулова, флейтист Виктор Глинский-Сафронов, трубач Тимофей Докшицер.

И сегодня в Симфоническом оркестре Большого немало замечательных музыкантов, которые успешно выступают с сольными и камерными программами в Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории, Камерном зале Московской филармонии, Московском международном доме музыки. Но собственный Бетховенский зал — это во всех отношениях особая площадка. Осваивать ее начали еще в прошлом сезоне, и вот теперь, наконец, открывают для публики, возобновляя практику вечеров камерной музыки. Программа сегодняшнего концерта уникальна прежде всего тем, что ее составляли сами солисты — их никто не ограничивал в выборе. Разноплановая, даже на первый взгляд эклектичная, она как нельзя лучше представляет оркестр Большого театра — коллектив ярких, интересных индивидуальностей.

В их числе — Владимир Скляревский (скрипка), Петр Кондрашин (виолончель), Илья Соколов (альт), Эркин Юсупов (тромбон), Андрей Рудометкин (фагот) и многие другие мастера, которые сегодня и предъявят публике свои таланты. В их исполнении прозвучат абсолютно непохожие друг на друга произведения. Среди их авторов в афише значатся Штор и Вилла-Лобос, Марчелло и Дюпюи, Пьяццолла и Хиндемит, Беллини, Дебюсси и Мурад Кажлаев. Словом, начало концертного сезона в Большом обещает быть незабываемым.
Продолжить чтение статьи: В Бетховенском зале Большого театра открывается концертный сезон

Большой театр вступает в очередной, 237-й по счету, сезон. Сегодня в роскошном бархатно-золоченом зале состоится традиционный после «летнего антракта» сбор труппы. А уже на следующий день, 15 сентября, здесь наверняка будет зрительский аншлаг, в присутствии которого ГАБТ и откроет новый сезон — покажет малоизвестную оперу Чайковского «Чародейка». Этот спектакль, восторженно принятый публикой, стал последней премьерой прошлого сезона Большого театра. Планы главного музыкального театра страны на предстоящий творческий год тоже уже известны. Более того, многие постановки давно репетируются и практически готовы к выпуску. Так, первой премьерой в опере будет знаменитая «Травиата» — она объявлена на 7 октября. Ставит вердиевский хит чрезвычайно востребованный режиссер Франческа Замбелло. Она уже работала в ГАБТе, поставив «Турандот» Джакомо Пуччини и «Огненный ангел» Сергея Прокофьева.

Затем свою авторскую версию оперы «Князь Игорь» представит патриарх российской режиссуры Юрий Любимов. Это эпическое произведение Александра Бородина не звучало в Большом театре около десяти лет. Его новая премьера намечена на 16 декабря. Следующей премьерой станет «Сомнамбула» Винченцо Беллини — ГАБТ впервые привлек к сотрудничеству крупнейшего итальянского режиссера и сценографа Пьера Луиджи Пицци, работавшего во всех ведущих оперных театрах мира. В новой сценической редакции предстанет «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова — спектакль из «золотого фонда» Большого театра. Юным меломанам адресована опера Мориса Равеля «Дитя и волшебство», героев которой выведет на сцену ГАБТа британский режиссер и художник Энтони Макдональд.

Формируя свои балетные планы, ГАБТ также учел интересы всех категорий зрителей. Так, для почитателей «большого стиля» выдающийся российский хореограф Юрий Григорович возобновит «Ивана Грозного» на музыку Сергея Прокофьева — гениальный спектакль, впервые поставленный мастером еще в 1975 году. Премьера состоится 8 ноября. А чуть раньше — 4 октября — зрители смогут оценить вечер современных одноактных балетов, в который войдут «Аполлон Мусагет» Джорджа Баланчина, «Классическая симфония» в постановке Юрия Посохова и «Dream of Dream», созданный для ГАБТа известным финским хореографом Йормой Эло.

В конце декабря будет выпущен детский балет «Мойдодыр» на музыку Ефрема Подгайца, который поставит солист Мариинского театра Юрий Смекалов. В марте 2013 года Большой театр проведет фестиваль, посвященный 100-летию премьеры балета Игоря Стравинского «Весна священная». В его рамках будут представлены три самых известных прочтения этого произведения: в хореографии Вацлава Нижинского, Мориса Бежара и Пины Бауш. Новую оригинальную постановку осуществит для труппы ГАБТа суперсовременный английский хореограф Уэйн Макгрегор. Обещан также эксклюзив от выдающегося шведского мастера танца Матса Эка.

А завершится сезон в июле 2013 года всемирно известным балетным «Онегиным» Джона Кранко. Спектакль 1967 года впервые будет поставлен не только в России, но и на всем постсоветском пространстве. Кроме того, Большому театру предстоит много гастролировать. ГАБТ, в частности, выступит в Израиле, лондонском «Ковент-Гардене» и в Австралии, где не был уже около 30 лет.
Продолжить чтение статьи: Большой театр покажет малоизвестную оперу Чайковского «Чародейка»

Большой театр дает сегодня последнюю премьеру сезона - возвращенный из забвения знаменитый старинный балет «Дочь фараона». Поставил спектакль известный французский хореограф Пьер Лакотт. В заглавной партии выступит прима ГАБТа Светлана Захарова, ее партнером станет ведущий солист труппы Руслан Скворцов. Разумеется, одним показом дело не ограничится. Премьерные представления продолжатся с 10 по 14 июля. Для «Дочери фараона» подготовлено несколько составов исполнителей, в числе которых и признанные звезды Большого, и совсем молодые, но очень яркие артисты. В спектакле заняты Мария Александрова, Екатерина Крысанова, Евгения Образцова, Ольга Смирнова, Нина Капцова, Екатерина Кретова, Анна Тихомирова, Денис Медведев, Владислав Лантратов, Андрей Меркурьев, Артем Овчаренко, Вячеслав Лопатин. Словом.

Так совпало, что в нынешнем году «Дочь фараона» отмечает 150-летний юбилей. Этот балет впервые был поставлен в 1862 году Мариусом Петипа - будущим великим хореографом, который тогда только приехал из Франции в Россию, чтобы надолго обосноваться на ее сцене. «Дочь фараона» на этом пути стала его «пробным шаром». Трехактный балет на музыку Цезаря Пуни был создан в рекордно короткий срок - в общей сложности за шесть недель. Его сюжет, сочиненный по мотивам «Романа с мумией» Теофиля Готье, описывал события экзотические. Спектакль пользовался успехом у публики. В разные годы главную партию в нем танцевали такие знаменитые балерины, как Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Марина Семенова. В целом на российских подмостках этот балет продержался более 70 лет, а потом был безвозвратно утерян.

Уже на рубеже ХХ и XXI веков по заказу Большого театра «Дочь фараона» взялся возродить известный французский балетмейстер, тонкий знаток старинной хореографии Пьер Лакотт. Его «реанимация» заключалась в том, что, написав новую редакцию либретто и восстановив пару сохранившихся вариаций Петипа, он остальное досочинил сам, сделав это в духе старинной французской классики. Да к тому же еще самолично нарисовал эскизы костюмов и декораций. Новую «Дочь фараона» показали в 2000 году. Однако после семи представлений спектакль был со скандалом снят - тогдашний художественный руководитель ГАБТа дирижер Геннадий Рождественский посчитал музыку Пуни неперворазрядной и потому недостойной сцены Большого театра.

Через два года «Дочь фараона» «реабилитировали». Но к тому времени историческое здание Большого уже закрывалось на реконструкцию, и «египетскую сказку» перенесли в Государственный Кремлевский дворец, где она также не особенно прижилась. Зато ее активно вывозили на гастроли и с успехом показывали в Париже, Лондоне, США, Японии, Китае. И вот теперь Большой театр предпринял третью попытку возродить «Дочь фараона». Постановщик спектакля Пьер Лакотт не скрывает радости.

«Я очень люблю труппу Большого театра, - признался хореограф. - Как и в 2000 году, мы работали в атмосфере взаимопонимания, отдавая спектаклю все силы и сердце. Мне кажется, что классический танец не смог бы существовать без России и Франции. У нас - счастливый брак, от которого много детей по всему свету». Что же касается «Дочери фараона», то, похоже, французский мэтр остался доволен содеянным. Во всяком случае, на генеральной репетиции он не скупился на аплодисменты в адрес российских танцовщиков.

Кстати, в 2013 году зрители Большого театра смогут увидеть и французскую работу Пьера Лакотта - старинную «Пахиту» в его постановке на гастроли в Москву привезет Парижская Национальная опера. К тому же планируется, что в ноябре будущего года и на афише ГАБТа появится еще один балет в постановке Лакотта. Это - «Марко Спада», сочиненный в свое время хореографом специально для Рудольфа Нуреева.
Продолжить чтение статьи: Старинный балет «Дочь фараона» сегодня покажут в Большом театре

«Чародейка» с первого взгляда очаровала зрителей Большого театра. Премьера малоизвестной оперы Чайковского с триумфальным успехом прошла в минувший вторник на исторической сцене ГАБТа. Зал был заполнен до отказа. Такой ажиотаж легко объясним: «Чародейку» редко ставят в театрах, а в Большом она не шла уже около полувека. Инициатором нынешней постановки выступил один из лучших дирижеров мира Александр Лазарев. Он долгие годы был связан с Большим театром, где с 1987 по 1995 год был художественным руководителем, а ныне вернулся сюда в качестве приглашенного дирижера. И с конкретным предложением - непременно поставить «Чародейку». Эту оперу, наделенную шекспировскими страстями и потрясающую в музыкальном отношении, маэстро считает "очень благодатной для оперной труппы Большого театра».

Оформил спектакль народный художник СССР Валерий Левенталь. Он служил в Большом в течение тридцати лет (восемь из них на посту главного художника) и внес огромную лепту в создание золотого репертуарного фонда театра - как оперного, так и балетного. Режиссером спектакля стал народный артист России Александр Титель. Более 20 лет он руководит оперной труппой Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, однако сумел неоднократно потрудиться и на пользу Большого театра. «Обратившись к «Чародейке», мы хотели сделать традиционный спектакль классического стиля, но со страстями, чувствами, эмоциями современных людей», - озвучил свой замысел Александр Титель.

Все получилось, как и было задумано. Исторические декорации, исторические костюмы. И три с лишним часа потрясающей музыки в блистательном исполнении оркестра Большого театра под руководством Александра Лазарева. Мощно звучит хор. Но особой похвалы заслуживают исполнительницы главных женских партий - Анна Нечаева (Настасья) и Елена Манистина (Княгиня). Подстать им и герои-мужчины - певцы Валерий Алексеев (Князь) и Всеволод Гривнов (Княжич). И, конечно, нельзя не отметить звезду ГАБТа Владимира Маторина.

Замечательный русский бас предстал в образе старого дьяка Мамырова, как всегда, покорив зрителей не только незаурядными вокальными данными, но и актерским мастерством. Публика приняла «Чародейку» с восторженным неистовством, более десяти минут, стоя, аплодируя спектаклю, которого давно ждала. Премьерные показы продлятся до 1 июля, и можно не сомневаться, что всем представлениям также будет обеспечен безусловный аншлаг.

Этот сезон Большой театр, открывшийся после длительной реконструкции, начал с радикального оперного спектакля «Руслан и Людмила», вызвавшего бурные обсуждения. Дальше последовал великолепный «Кавалер розы», который прежде на сцене ГАБТа никогда не шел. И вот теперь, под занавес сезона, главный театр страны подарил зрителям «Чародейку» - полузабытую оперу великого русского композитора, ставшую ярким олицетворением «большого стиля».
Продолжить чтение статьи: «Чародейка» очаровала зрителей Большого театра