В Орске прошел благотворительный концерт — Орчане помогли детям из социально-реабилитационного центра «Росток». Со сцены рэперы и танцоры исполняли номера, посвященные любви, дружбе, здоровому образу жизни. Зрители встречали выступающих бурными аплодисментами.

Также орчане смогли принять участие в акции «Подари детям активных отдых», в рамках которой был организован сбор спортивного инвентаря для ребят из «Ростка».
Продолжить чтение статьи: В Центральном парке Орска прошел благотворительный концерт

В разгар осени в Москве сыграют премьеру спектакля Как вам это понравится по пьесе Шекспира Сон в летнюю ночь. Именно так — без кавычек и знаков препинания — значится на сегодняшней афише название постановки, осуществленной известным выдумщиком Дмитрием Крымовым. Впрочем, как говорит сам режиссер о своем очередном опусе: «Это что-то вроде «Гамлета» по «Отелло». Этот необычный спектакль, ставший продукцией Международного театрального фестиваля им. А.П. Чехова, театра «Школа драматического искусства» и авторской «Лаборатории Дмитрия Крымова», уже с успехом был показан на Всемирном Шекспировском фестивале, состоявшемся нынешним летом в Великобритании. Мировая премьера прошла 10 августа на родине великого английского драматурга — в Стратфорде-на- Эйвоне, на сцене Королевского Шекспировского театра.

Затем российская постановка триумфально проехала по разным городам Великобритании — побывала в Лондоне, Бирмингеме, Ньюкасле, Брайтоне. И, наконец, завершила свой победный британский тур в столице Шотландии — на знаменитом Эдинбургском международном фестивале, где была удостоена единственной награды смотра — приза BANK OF SCOTLAND HERALD ANGEL. Эта премия учреждена в 1995 году главной шотландской газетой HERALD и Банком Шотландии, и ею отмечаются лучшие спектакли и лучшие исполнители, принимавшие участие в фестивальной программе.

И вот только теперь восторженно принятый зарубежной публикой и обласканный критиками спектакль Дмитрия Крымова добрался до Москвы. Но, похоже, сам режиссер в особой поддержке извне не нуждается — его и так в Москве очень любят и каждую новую работу встречают с интересом. Здесь давно знают, что сын выдающегося режиссера Анатолия Эфроса унаследовал гены своего великого отца и с каждым разом удивляет все больше и больше. Действительно, пресс-показ, состоявшийся в минувший вторник в «Школе драматического искусства», собрал аншлаг. Публика рассчитывала на феерическое зрелище, и она его получила.

Спектакль начался неожиданно. Люстра, почти лежавшая на полу, медленно поплыла под потолок, а по проходу рабочие сцены потащили ствол огромного дерева, на который, не обращая никакого внимания на публику, взгромоздилась маленькая живая собачка. Потом понесли действующий фонтан, бивший струями воды прямо на зрителей. Но это был всего лишь пролог. Действие же, разыгравшееся на сцене, удивляло с каждой следующей минутой. Так что за полтора часа зрители насмотрелись такого, чего, может быть, не увидишь в театре за всю жизнь.

На сцене смешалось все — люди, куклы, звери. А ведь, как пояснил на пресс-конференции Дмитрий Крымов, из пьесы Шекспира «Сон в летнюю ночь» он взял только финал, где ремесленники готовят и показывают Герцогу свой спектакль о трагической судьбе двух влюбленных — Пирама и Фисбы. Но тут следует процитировать слова одного из героев, который говорит: «Наш спектакль еще не готов, и вы можете не получить удовольствия, но мы постараемся сделать так, что вы этого не заметите и получите удовольствие от того, что не заметите, как его не получили».

Судя по реакции публики, устроившей спектаклю оглушительную овацию, все так и вышло. Аплодировали абсолютно всем участникам постановки: и певцам, и акробатам, и настоящим монтировщикам сцены, и собаке породы джек-расселл-терьер. Но, конечно, самые горячие аплодисменты достались популярным актерам — Валерию Гаркалину, исполнившему роль кукловода и самого Шекспира, и неподражаемой Лие Ахеджаковой. А ведь она предстала всего лишь дамой из публики, которая пила шампанское и блистательно комментировала происходящее на сцене. Остается добавить, что премьеру дадут три вечера подряд: сегодня и 18 и 19 октября.
Продолжить чтение статьи: Лия Ахеджакова и Валерий Гаркалин в премьере спектакля по пьесе Шекспира Сон в летнюю ночь

Американский флаг сорвался с флагштока во время церемонии награждения теннисисток на Олимпиаде. Инцидент произошел, когда знамена США, России (серебро Олимпиады взяла россиянка Мария Шарапова) и Беларуси (бронзу завоевала Виктория Азаренко) поднимались над кортом под звуки американского гимна. Когда американский флаг был подхвачен ветром и унесен, зрители вздохнули, а сама Серена Уильямс просто пожала плечами, улыбнулась и продолжила слушать гимн. При этом организаторы церемонии решили не прерывать торжественное мероприятие из-за улетевшего флага. В женском теннисном финале на Олимпиаде-2012 Серена Уильямс разгромила россиянку Марию Шарапову со счетом 6:0, 6:1.
Продолжить чтение статьи: Американский флаг сорвался с флагштока во время награждения на Олимпиаде (ВИДЕО)

В Москве в первый день работы фестиваля «Другое кино» в столичном кинотеатре «35 мм» зрители увидели ленту «Любовь» Михаэля Ханеке, завоевавшую «Золотую пальмовую ветвь» в Канне. Сам режиссер не смог лично представить картину. «Ханеке за пределы Австрии практически не выезжает, исключение он сделал лишь для Каннского фестиваля, — рассказал на открытии смотра куратор программы Борис Нелепо. — Однако специально для нас режиссер записал видеобращение». И тут же в кадре возник Михаэль Ханеке. «В своем фильме я хотел показать, что происходит с человеком, который видит страдания любимого», — пояснил режиссер. При этом он признался, что картины не было бы, если бы главную роль не согласился сыграть французский актер Жан-Луи Трентиньян, который уже долгие годы не появлялся на экране.

«Сценарий писался специально под него, это великолепный актер и великий человек», — считает Ханеке. Его партнершей стала прекрасная актриса Эммануэль Рива. На вопрос, какое значение для него имеют призы и награды на фестивалях, режиссер ответил, что довольно большое. «Это очень важно для нового фильма», — заявил он. Однако Михаэль Ханеке не захотел рассказать, над чем сейчас работает. «О, пусть это будет сюрпризом», — воскликнул он. Фильм «Любовь» вызвал у российских зрителей неоднозначную реакцию. В ленте прослеживается история пожилой пары, неспешную жизнь которой разрушает неожиданная болезнь супруги главного героя — Анны. Она начинает медленно угасать, и муж делает все, чтобы облегчить ее страдания.

Ханеке, с присущей ему натуралистичностью, показывает, как развивается болезнь, превращая Анну из красивой интеллектуалки в беспомощное, практически немое существо. Наблюдать за ее страданиями и безысходностью мужа смогли далеко не все — некоторые зрители в шоке покидали зал, остальные же не могли сдержать слез и после завершения показа поблагодарили создателей фильма аплодисментами.

Мнения разделились, — подтвердил куратор программы. — Кто-то углядел развитие пессимистической линии в творчестве режиссера, других же покорила неожиданная прямота, с которой австриец исследует природу этого самого чувства — любви». По его мнению, абсолютно все фильмы, которые будут показаны на фестивале, прежде всего должны вызывать какие-то эмоции, причем, реакция может быть самой разной — «от восторга до полного неприятия». Что же касается картины Ханеке, то сам Борис Нелепо, по его выражению, «переживает внутреннюю полемику с фильмом». Похоже, подобные ощущения испытали и многие другие зрители, которые пока не сумели четко сформулировать свое отношение к увиденному. Но были и исключения.

«Мне кажется, что Каннский фестиваль переживает глубокий кризис», — поделился своим мнением член Гильдии киноведов и кинокритиков Союза кинематографистов РФ Леонид Павлючик. По его словам, «престижный киносмотр стал «заложником» собственной тенденции — брать в конкурс только картины мастеров так называемого «каннского пула», причем, вне зависимости от их качества». «К примеру, таких фильмов, как «Любовь», в мире снимается как минимум пару сотен, — продолжил кинокритик. — Но тут работает имя Ханеке, который, на мой взгляд, уже исчерпал свой ресурс и, по-моему, в данном случае мы имеем дело с мистификацией под названием «Ханеке». Считаю, что его «Любовь» — картина хорошая, добротная, заурядная. Но не более».

Фестиваль «Другое кино" продлится в Москве до 24 июня. Всего будет показано шесть лент — участников крупнейших киносмотров мира. Это — «Снежное шоу 3D» Славы Полунина, «Цезарь должен умереть» братьев Тавиани («Золотой медведь» МКФ в Берлине), «4:44. Последний день на Земле» Абеля Феррары, демонстрировавшийся в Венеции, а также два фильма из Канн — «Звери дикого юга» Бена Зайтлина и «Ты и я» Бернардо Бертолуччи. Каждую картину покажут только по одному разу. Часть билетов будет реализована по льготной цене для студентов. После Москвы эти же ленты отправятся в тур по семи российским городам. В широкий прокат все фильмы программы выйдут до конца года.
Продолжить чтение статьи: В Москве сегодня первый день работы фестиваля «Другое кино»

Каждый десятый россиянин провел эту ночь в музее. В «Ночь музеев» на всех работающих площадках был настоящий аншлаг. Люди отстаивали больше часа в очередях, чтобы увидеть специально подготовленные выставки. Только в Москве в акции приняли участие около 750 тысяч человек. В центр современного искусства «Винзавод» не только вход свободный, здесь еще и кофе бесплатный. Впрочем, угощают им не для того, чтобы зрители не заснули. Программа настолько обширная, что даже зевнуть времени нет — больше 20 проектов одновременно. И почти в каждом поучаствовать может любой желающий. «Как никогда, в «Ночь музеев» хочется, чтобы искусство было ближе к людям, и поэтому мы придумали много интерактивных проектов.

Вы можете подойти к стене и написать несколько слов о том, что бы вы хотели успеть сделать в жизни, прежде чем вы уйдете из нее. Вот я, например, прежде чем умереть, хочу найти свое счастье», — рассказала директор фонда Центра современного искусства «Винзавод» Елена Пантелеева. Варианты ответов самые разные. Кто-то хочет родить сына, другие мечтают жить на острове, третьи — научиться рисовать. Тот, кто умеет – свой талант демонстрирует. Молодые художники на глазах у посетителей белый лист бумаги превращают в арт-объект.

«Лично я рисую всадницу на коне, выходящую из тьмы. Для каждого зрителя это будет нести свое какое-то значение, кто как поймет», — пояснил художник Павел Рипли. Тут есть еще интерактивный проект, называется «I like «Винзавод». Признаться в любви к Центру современного искусства может любой желающий. Ну а в конце обязательно фотография на память

Больше 180 площадок – и это только в Москве. Побывать везде, конечно, нереально. Но свой маршрут можно составить так, чтобы успеть в максимальное количество мест. Новшество этого года – мониторинг посещаемости выставочных площадок. Информацию о заторах не на дорогах, а в музеях можно было узнать на официальном сайте акции или по телефону горячей линии: +7 (495) 543-96-93. Одна из самых длинных очередь в Исторический музей. Люди стоят больше часа. Хотя вход не свободный, а за полцены – 125 рублей за взрослый билет. И только в эту культурную ночь проходит специальная музыкальная программа.

Заместитель директора Государственного исторического музея Ирина Алексеева: «Ночь музеев» – это эксклюзивная ночь, безусловно. И наша программа в этот день эксклюзивная. Называется она «Музыка сквозь века». В каждом практически зале музея играет какой-нибудь музыкальный ансамбль или музыкальный коллектив. Играет историческую музыку или на исторических музыкальных инструментах».

По опросам ВЦИОМ, каждый десятый россиянин эту ночь провел в музее. Только в Москве больше полумиллиона человек охватила культурная бессонница. В этом году впервые свои двери ночью открыли и 16 столичных театров. Среди них театр имени Вахтангова, театр Сатиры, Школа современной пьесы. Зрителей пустили туда, куда обычно посторонним вход воспрещён. После экскурсии по театральному закулисью зрители еще успевали вернуться в музеи. В некоторых из них график работы продлили до пяти утра.
Продолжить чтение статьи: В этом году музейная бессонница охватила всю страну

Великому итальянскому певцу Лучано Паваротти сегодня могло бы исполниться 76 лет. Памяти выдающегося артиста посвящен концерт, который состоится в Государственном Кремлевском дворце. Вечер приурочен к еще одной знаменательной дате - полвека назад маэстро дебютировал на оперной сцене. «Я очень волновался, когда впервые пел партию Рудольфа в 1961 году в Реджо-нель-Эмилия в сопровождении оркестра в «Богеме». Я тогда еще учился пению, но уже знал эту музыку наизусть», - вспоминал Лучано Паваротти. Это была первая из 37 опер, в которых впоследствии блистал итальянский тенор. Чуть позже Джоан Сазерленд пригласила его для совместных выступлений в мировом турне, и к 1977 году Паваротти получил международную известность, прославившись силой своего голоса и легкостью верхнего регистра.

На свои сольные концерты певец собирал сотни тысяч слушателей, которые всегда восторженно принимали великолепного артиста. На одном из выступлений он 165 раз выходил на бис, за что попал в Книгу рекордов Гиннесса. В 2004 году Лучано Паваротти простился со зрителями. Он в последний раз вышел на сцену Metropolitan Opera в роли Марио Каварадосси в опере Пуччини «Тоска». Перед спектаклем он официально объявил, что покидает оперную сцену. И хотя в тот вечер голос Паваротти звучал слабее, чем обычно, зал проводил любимого артиста 11-минутной овацией.

Четыре года назад Лучано Паваротти не стало. Однако диски с его записями до сих пор расходятся миллионными тиражами. Зрители разных континентов восхищаются его мастерством, а критики дают ему самые восторженные оценки. Память замечательного певца почтят сегодня в Кремле. Инициатором вечера выступила вдова Паваротти Николетта Мантовани. В концерте примут участие звезды мировой оперы и ученики великого певца - Франческа Каппеллетти, Первин Чакар, Симона Тодаро, Клара Каланна, Джакомо Патти, Алессандро Скотто, Андреа Дзаупа, а также Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», за пульт которого встанет дирижер Фабрицио Мария Карминати.
Продолжить чтение статьи: Концерт памяти Лучано Паваротти

Певец Алексей Воробьев, представляющий Россию с песней «Get You» на «Евровидении-2011» в Дюссельдорфе, по итогам голосования телезрителей и жюри, прошел в финал конкурса, который состоится 14 мая. Начал свое выступление Алексей с русских народных напевов, а затем неожиданно перешел к исполнению песни «Get You», сопровождаемой современными танцами и необычными спецэффектами: например, светящимися кроссовками и спинами певца и танцоров. Во время выступления Алексей держался настолько уверенно, что комментаторы немецкого телевидения назвали его «суперзвездой». В конце номера со сцены стадиона «Дюссельдорф-арена» 23-летний уроженец Тулы поздравил всех россиян с Днем Победы в Великой Отечественной войне и сказал «Спасибо» - самое известное в мире русское слово вызвало взрыв эмоций среди зрителей.

Выступление Воробьева - пример самоотдачи и профессионализма. Такое мнение о своем подопечном высказала продюсер артиста Катерина Гечмен-Вальдек. «Алексей продемонстрировал, что он, как профессиональный спортсмен, выкладываясь на тренировках, на соревнованиях выступает еще лучше, - сказала Гечмен-Вальдек. - Не все элементы номера, которые мы планировали изначально, удалось показать зрителям, но когда на сцене выступает такой яркий и эмоциональный артист, как Алексей, спецэффекты отходят на второй план».

По словам продюсера российского участника «Евровидения», певец и его команда «очень волновались, когда компьютер, не в соответствии с количеством набранных голосов, а в случайном порядке начал называть имена вышедших в финал конкурсантов». Волновались, должно быть, и российские зрители, когда после объявления имени восьмого из десяти финалистов, российского участника еще не было в заветном списке. «Мы не на шутку испугались», - поделилась переживаниями Гечмен-Вальдек. Из первого полуфинала, в котором участвовал россиянин, в заключительную стадию конкурса прошли артисты из Азербайджана, Венгрии, Греции, Грузии, Исландии, Литвы, Сербии, Финляндии и Швейцарии.

12 мая пройдет второй полуфинал, в котором примут участие представители Боснии и Герцеговины, Австрии, Нидерландов, Бельгии, Словакии, Украины, Молдавии, Швеции, Кипра, Болгарии, Македонии, Израиля, Словении, Румынии, Эстонии, Белоруссии, Латвии, Дании и Ирландии. Автоматически в финал попадают представители так называемой большой «пятерки» стран-учредительниц конкурса - Великобритании, Испании, Италии, Франции и хозяйки нынешнего музыкального состязания Германии.
Продолжить чтение статьи: Алексей Воробьев прошел в финал конкурса «Евровидении-2011»

На детском канале Центрального телевидения Китая 7 марта начнется показ российского мультсериала «Смешарики» под названием «Кайсинцю». В этом году на китайском телевидении мы выходим с первым сезоном — первыми 104 сериями, которые полностью локализованы для китайского зрителя, — рассказал на презентации проекта генеральный директор компании «Смешарики-Китай» Эдуард Коновалов. «Смешарики» — первый российский анимационный проект, который в Китае появился после распада СССР, — подчеркнул Коновалов. Он рассказал, что в ходе адаптации российского сериала для китайского рынка из мультфильма практически исчезли надписи на русском языке, появилась написанная и исполненная китайскими авторами музыка, а все герои сериала получили китайские имена.

Всего в течение 2011 года китайские зрители увидят два сезона сериала «Смешарики». Стоимость адаптации российского сериала под требования китайского рынка его создатели не раскрывают. Также, как добавил Коновалов, сейчас идет работа над созданием третьего сезона мультсериала «Путешествие Смешариков по Китаю», в котором появятся два новых героя — панда и дракон. Эти любимые в Китае герои покажут российским персонажам свою страну.

«Это будет в большей степени образовательный, чем развлекательный проект, который российские зрители тоже увидят», — рассказал представитель компании. В декабре текущего года на широкие экраны России и Китая также запланирован выход российско-китайского полнометражного мультфильма в формате 3D «Смешарики. Начало».
Продолжить чтение статьи: 7 марта начнется показ российского мультсериала «Смешарики» под названием «Кайсинцю»