Сегодня, 30 марта, в ДК «Металлургов» состоялся юбилейный капустник «Жизнь-театр», посвящённые 75-летию со дня основания Орского драматического театра. Поздравить сотрудников театра с юбилеем приехали первые лица Орска и Оренбургской области, а также представители творческой интеллигенции, друзья театра и верные поклонники. Глава города Орска Виктор Франц пообещал, что новый сезон театр встретит уже в обновленном и отремонтированном здании на Комсомольской площади, а ДК «Металлургов» будет передан орскому колледжу искусств. Подарком для всех собравшихся стал веселый капустник, посвященный важнейшим вехам истории театра – от основания до наших дней. Еще один шанс посетить юбилейный капустник — 31 марта в 17:00.

Орский драматический театр имени Александра Сергеевича Пушкина (до 1943 года — имени Октябрьской революции) открылся в 1937 году. Гастроли театра проходят в самых разных уголках РФ. Творческий коллектив отмечен множеством городских, региональных и российских наград. Многие артисты представлены к наградам Министерства культуры России, Оренбургской области и Союза театральных деятелей.
Продолжить чтение статьи: Орскому драматическому театру имени Александра Сергеевича Пушкина — 75!

В квартире Пушкина на Арбате отметят 200-летний юбилей жены великого поэта. Музыка, стихи, вокальные арии в исполнении известных московских артистов будут звучать сегодня в мемориальной квартире Пушкина на Арбате. Здесь состоится вечер, посвященный юбилею жены великого поэта: 8 сентября исполнится 200 лет со дня рождения Натальи Николаевны Пушкиной (урожденной Гончаровой). Старинный особняк на Арбате, значащийся под номером 53, — особый пушкинский адрес. В его стенах родился семейный союз великого поэта. Александр Сергеевич снял квартиру в доме Хитрово в январе 1831 года специально для того, чтобы поселиться в ней с будущей женой — первой московской красавицей Натали Гончаровой. Здесь 17 февраля Пушкин собрал перед свадьбой знаменитый «мальчишник». На следующий день, сразу после венчания в Храме Большого Вознесения у Никитских ворот, он привез на Арбат юную красавицу-жену.

А 28 февраля в этих семейных апартаментах Александр Сергеевич и Наталья Николаевна Пушкины дали свой первый бал как супруги. Молодая чета прожила на Арбате чуть более трех месяцев, но этот период, известный в подробностях, благодаря многочисленным воспоминаниям, письмам и документальным источникам, считается самым светлым и счастливым в жизни Пушкина. Неслучайно, именно отсюда влюбленный поэт признавался в одном из писем: «Я женат — и счастлив: одно желание мое, чтоб ничего в жизни моей не изменилось — лучшего не дождусь».

Это время как будто навсегда остановилось в мемориальной квартире на Арбате. Она вовсе не похожа на музей и до сих пор пленяет атмосферой теплого семейного дома, сохранившего немало вещиц, когда-то невероятно дорогих сердцу хозяев. Сегодня, конечно, особое внимание будет уделено предметам, связанным с именем хозяйки — ее великолепным портретам, украшениям, личным вещам, коих немало в музейной экспозиции. Кстати, совсем недавно она пополнилась поистине легендарным раритетом — знаменитой «медной бабушкой», представляющей собой копию памятника Екатерине П, которую в свое время великий поэт получил в качестве приданого за невестой Натали Гончаровой.

К месту будет уточнить, что мемориальная квартира Пушкина на Арбате является филиалом Государственного музея А.С. Пушкина на Пречистенке. Там в октябре откроется выставка произведений известного художника XIX века Ивана Макарова (1822-1897), который прославил в веках необыкновенную красоту Натальи Николаевны, выполнив несколько ее портретов. Об одном из них Наталья Николаевна писала своему второму мужу Петру Петровичу Ланскому летом 1849 года: «Это один из лучших моих портретов; ты можешь говорить, что художник мне не польстил, но я нахожу, что изображена такой красивой женщиной, что мне даже совестно признаться, что портрет похож». От себя добавим, что и в канун своего 200-летия Наталья Николаевна ничуть не изменилась и по-прежнему выглядит писаной красавицей.
Продолжить чтение статьи: 200 лет со дня рождения Натальи Николаевны Пушкиной (Гончаровой)

В Париже, в штаб-квартире ЮНЕСКО открылась фотовыставка, посвященная столетнему юбилею Музея изобразительных искусств имени Пушкина, который отмечается в этом году. В экспозиции представлено около сотни архивных фотографий, которые рассказывают об истории собрания. На некоторых снимках — знаменитая выставка 1981 года «Москва-Париж», которую признали одной из самых новаторских и масштабных выставок XX века. Особое место занимают фотографии периода Второй мировой войны, когда значительную часть музейных фондов эвакуировали в Новосибирск. Конечно же, представлены и снимки наших дней. «Для нас большая честь показать эту выставку здесь, в стенах Юнеско, потому что эта организация стремится реализовать направление, способствующее расширению контактов, диалога между культурами, которому посвятил себя и наш музей», — подчеркнула директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина Ирина Антонова.

Музей имени Пушкина, созданный как Музей изящных искусств при Московском университете, — один из крупнейших в стране. В его коллекции свыше 670 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, прикладного искусства, памятников археологии и нумизматики, художественной фотографии. В 1991 году Пушкинский музей внесли в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов России.
Продолжить чтение статьи: В Париже, в штаб-квартире ЮНЕСКО открылась фотовыставка

Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина (ГМИИ) отмечает сегодня свое столетие концертом в Большом театре России. Как рассказали в музее, это будет настоящий праздник, заранее известно, что свободных мест нет. Поздравить коллектив музея имени Пушкина придут его друзья, коллеги, знаменитые артисты. ГМИИ им. Пушкина – бывший «Музей изящных искусств имени императора Александра Ш при Московском императорском университете» - один из самых крупных и значимых российских музеев европейского и мирового искусства. В качестве инициатора его основания в 1893 году выступил заслуженный профессор МГУ, доктор римской словесности и историк искусства Иван Владимирович Цветаев. Музей создавался на основе Кабинета изящных искусств и древностей Московского университета. Церемония закладки Музея состоялась в августе 1898 года.

Большую часть средств на строительство музея пожертвовал русский меценат Юрий Нечаев-Мальцов. Первый публичный конкурс проектов привлек 19 проектов из разных концов России. Руководство постройкой было доверено архитектору Роману Клейну. Торжественное открытие Музея изящных искусств имени императора Александра Ш состоялось 31 мая 1912 года. В 1932 году музей был переименован в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937-м ему присвоено имя Александра Пушкина. Коллекция ГМИИ представляет собой собрание произведений западного искусства от античности до ХХ века. Она насчитывает свыше 560 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, прикладного искусства, памятников археологии и нумизматики, художественной фотографии.

К столетию музея имени Пушкина подготовлен целый ряд проектов. В июле ГМИИ представит публике выставку западноевропейской живописи старых мастеров из собраний музеев Украины. Об это сообщила в интервью заместитель директора музея по выставкам и международным связям Зинаида Бонами. «Этот проект осуществится в рамках цикла «Под сенью дружных муз...», - пояснила Бонами. - Он продолжит серию экспозиций, открывающих наиболее значительные художественные собрания стран ближнего зарубежья».

По словам замдиректора, одна из целей этой выставки - восстановить общее культурное и профессиональное пространство России и СНГ. Среди участников будущей экспозиции - музеи Киева, Одессы, Севастополя, Львова, Харькова, Житомира, Полтавы. Экспонаты выставки отбирались с участием специалистов по фламандскому, голландскому, итальянскому искусству ГМИИ имени Пушкина.

Так, будут показаны «Портрет папы Пия VI» известного итальянского живописца эпохи рококо и неоклассицизма Помпео Батони, полотно «Персей и Андромеда» кисти художника- маньериста Джузеппе Чезари. Любители искусства увидят «Крещение апостолом Филиппа евнуха», датирующееся серединой XVI века, и выполненное нидерландским мастером эпохи Возрождения Ян ван Скорелом. Другим уникальным экспонатом станет работа Питера Пауля Рубенса «Бог реки Шельды, Кибела и богиня города Антверпена».

На сентябрь запланирована выставка, организованная совместно с французским Фондом Ле Корбюзье. «Знаменитый архитектор, пионер модернизма, Ле Корбюзье, будет представлен разносторонне, в том числе, как скульптор, дизайнер и художник», - рассказала Бонами. Публика увидит не только макеты и фотографии зданий, чертежи, наброски Ле Корбюзье, но также станковую живопись, графику, скульптуру. Свои материалы помимо Фонда имени знаменитого мастера представят и другие собрания.

В рамках празднования 100-летия музея в серии «Портреты коллекционеров» откроется выставка графики голландской школы из собрания Николая Мосолова. Как рассказала Зинаида Бонами, это собрание, переданное владельцем в Румянцевский музей, позднее стало одной из важных составных частей коллекции графики ГМИИ. Экспозиция, посвященная другому архитектору и графику, Эриху Борхардту, запланирована на конец ноября. «Мы приурочим выставку работ выпускника знаменитой школы Баухаус к перекрестному году Россия-Германия», - пояснила Бонами.

В октябре-ноябре текущего года в музее пройдет также выставка знаменитого грузинского мастера Резо Габриадзе. Будут демонстрироваться его графические произведения, коллажи, инсталляции, куклы, живопись. А к знаменитым «Декабрьским вечерам» в музее планируется открытие большой выставки итальянского рисунка XVI - XX веков из собрания ГМИИ. Заместитель директора отметила, что, поскольку тема экспозиции по традиции перекликается с заглавной темой музыкальной программы, на «Вечерах» в музее будет обязательно звучать итальянская музыка.

К столетию ГМИИ им.Пушкина выпустит серию из четырех документальных фильмов. В них будет рассказано о его истории. По утверждению директора музея Ирины Антоновой, этот проект «отражает на экране жизнь музея, показывает направления его деятельности». Работу над кинолентами более десяти лет вела телекомпания «Цивилизация». Цикл фильмов будет показан на телеканале «Культура» уже в июне. Серия документальных картин номинирована на престижную американскую телевизионную премию «Эмми», которая считается телевизионным эквивалентом «Оскара». Фильмы будут выпущены на русском и английском языках и показаны за рубежом. При создании фильмов авторы использовали редкие материалы из архивов музея им.Пушкина.
Продолжить чтение статьи: Музей имени Пушкина отмечает сегодня свое столетие концертом в Большом театре

Музей изобразительных искусств имени Пушкина отмечает свой столетний юбилей масштабной выставкой. На два месяца в его залы переезжают шедевры из Лувра и Орсэ, Британского музея и галереи Тейт, мадридского Прадо. «Завтрак на траве» Эдуарда Мане в постоянной экспозиции… ГМИИ имени Пушкина! Такое возможно только в «Воображаемом музее». Эта выставка – одно из главных мероприятий, которыми собрание отмечает свой 100-летний юбилей. На самом деле, представленный в экспозиции «Завтрак на траве» — не тот хрестоматийный, который хранится во французском Музее Д’Орсэ. Эту картину предоставила лондонская галерея Курто.

Старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина Алексей Петухов пояснил, что есть несколько вариантов этой картины. «Есть большой «Завтрак на траве», он действительно один из основных шедевров музея Орсэ. Но музей Орсэ поделился с нами другими работами, а эта картина – авторское повторение», — рассказал он.

Ирина Антонова говорит, что это «выставка-праздник». В экспозиции «Воображаемого музея» представлено то, чего в музее Пушкинском, да и в самой Москве, не было никогда. Это 46 экспонатов из 27 лучших коллекций мира: Дюрер, Гольбейн Младший, Эль Греко, Модильяни. Можно вообразить, что они всегда были на Волхонке, даже висят работы каждая в соответствующем зале. Так, «Конный портрет принца Балтасара Карлоса» кисти Веласкеса из мадридского Прадо – среди испанского искусства XVII века, «Извлечение камня глупости» Босха из той же коллекции дополняет старых мастеров.

Картина «Адам и Ева» Густава Климта из венской галереи Бельведер удачно вписалась в экспозицию XX века, а золотую лиру из гробницы возрастом 4,5 тысячи лет — сокровище Британского музея – поместили в зал Древнего Востока. Старший научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина Борис Перлов расскащзал: «Пришло сообщение, что коллеги из Британского музея отправляют нам один из главных шедевров шумерского искусства – большую золотую лиру царицы Пуаби».

«Гостей» выдает контрастный фон. На серой стене в алом зале итальянского средневековья и Возрождения – «Рождество Марии» кисти Витторе Карпаччо. Картину венецианского художника конца XV века привезли из Академии Каррара в Бергамо. Директор ГМИИ им. А.С. Пушкина Ирина Антонова поясняет: «Если вы посмотрите вокруг – это картины XIII, XIV века, начало XV века. Тогда еще только-только писали иконы на золотых фонах, без пространства, без объема. Но вот появляется искусство итальянского Ренессанса, и это одна из картин, которая его воплощает. Таких у нас нет».

Изначально «Воображаемый музей» – название работы Андре Мальро, видного французского теоретика искусства и министра культуры в правительстве Шарля Де Голля. И хотя его утопические идеи общедоступного музея на Волхонке трактуют вольно, но говорят, что концепция юбилейной выставки не имеет аналогов в мире. С одной стороны, ее цель – показать, как вписывается коллекция ГМИИ в мировую художественную культуру. С другой, чего не скрывает Ирина Антонова, — это уловка. Ведь лучший подарок, который посетитель может сделать музею — еще раз обойти все залы и этажи главного здания и Галереи искусства стран Европы и Америки. А зрителям придется это сделать, иначе все привезенные шедевры не посмотреть.
Продолжить чтение статьи: Музей изобразительных искусств имени Пушкина отмечает свой столетний юбилей

Гражданская панихида начнется в 10:30 мск в Московском драматическом театре имени А.С.Пушкина, где долгие годы работал актер. «Прощание продлится здесь до 13:00 мск, - уточнили в театре. - Затем состоится отпевание в храме подмосковного поселка Рождествено, там же пройдут и похороны». Согласно последней воле самого актера, он будет похоронен рядом с матерью. Александр Пороховщиков скончался в ночь на 15 апреля в московской больнице, где находился на лечении несколько месяцев. Он давно страдал сахарным диабетом. Заболевание привело к гангрене, вследствие чего актеру пришлось ампутировать часть стопы. В начале марта Пороховщиков был госпитализирован с инсультом.

«Александр Шалвович Пороховщиков - легенда театра и кино, кумир миллионов зрителей, одна самых ярких звезд в целой плеяде великих артистов послевоенного поколения, - отмечается в некрологе, предоставленном пресс-службой театра имени А.С.Пушкина. - В образах, созданных Пороховщиковым в театре и кино, всегда была внутренняя монументальность, особая порода, внутренний аристократизм, неповторимый шарм».

Александр Пороховщиков родился 31 января 1939 года. После окончания Щукинского училища в 1966 году вскоре был принят в «Театр Сатиры», где сыграл Белогубова в «Доходном месте» Островского. Потом перешел в труппу Театра на Таганке, а с 1981 года работал в Московском драматическом театре имени А.С. Пушкина. Здесь он играл в спектаклях «Оптимистическая трагедия», «Луна в форточке», «Крик», «Ревизор».

«Последняя роль - господин Йович в спектакле Романа Козака «Саранча», в которой почти не было слов и, которая, тем не менее, была нервом всего спектакля, его камертоном», - напомнили в театре. Пороховщиков много работал и в кино. Он снимался в фильмах «Железные игры», «Звезда пленительного счастья», «Капитан Немо», «Завещание профессора Доуэля», «Следствие ведут знатоки», «Без срока давности» и «Свой среди чужих, чужой среди своих».
Продолжить чтение статьи: Москва простится сегодня с народным артистом России Александром Пороховщиковым

Абсолютную сенсацию представит сегодня москвичам Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина. Под занавес «перекрестного» Года Россия-Италия здесь откроется уникальная выставка произведений великого итальянского художника Микеланджело да Караваджо (1571-1610). «Это, действительно, практически беспрецедентный проект - подобной экспозиции за пределами Италии никогда не было ни в одной стране мира, Россия в этом смысле станет первой», - с гордостью заявила директор ГМИИ имени Пушкина Ирина Антонова. «Имя Караваджо у всех на слуху, - сказала глава музея. - Он всемирно признанный классик. Но картин мастера до наших дней дошло не так много. Причем, все они, в основном, находятся в Италии. Хотя и там распылены по разным собраниям. Именно поэтому каждая работа в буквальном смысле бесценна. К примеру, в России хранится только одно полотно».

По словам Антоновой, даже в Италии увидеть собранные вместе шедевры Караваджо – большое событие. «На прошлогодней выставке в Риме, устроенной в год 400-летия со дня смерти Микеланджело да Караваджо, были представлены 24 картины итальянского мастера барокко, - напомнила директор ГМИИ. - Эта экспозиция стала единственной в мире, на которой было столько работ Караваджо. А наша выставка будет самой крупной персональной экспозицией этого мастера за пределами Италии».

«Мы привезли 11 произведений Караваджо, - продолжила Антонова. - Можете себе представить, как нелегко расставались с этими шедеврами музейщики, но нам все же удалось договориться». Так, из римской галереи Боргезе приехала картина «Мальчик с корзиной фруктов», из миланской галереи Брера - «Ужин в Эммаусе», а из римской церкви Санта Мария дель Пополо - «Обращение Савла». Событием станет показ алтарного полотна «Положение во гроб», которое почти никогда не покидает стен Ватиканского дворца.

Гений, бунтарь и реформатор, Караваджо во многом определил путь развития западноевропейского искусства Нового времени. «Это поворотная фигура в истории мировой живописи, - убеждена Антонова. - То, что он сделал, было настоящей революцией. От Рафаэля, Микеланджело, Леонардо да Винчи он сделал шаг к искусству нового столетия, открыв дорогу Рембрандту, Рубенсу, Пуссену и другим».

При этом глава ГМИИ не скрыла, что не все современники относились к Караваджо с одинаковым восторгом. «Некоторым из них его работы казались слишком экстравагантными, а подчас даже экстремальными, - пояснила Антонова. - Он разрушил утопическое восприятие мира, свойственное художникам эпохи Возрождения, и взглянул на него с позиции реалиста». Директор музея уверена, что «Караваджо - мощный живописец, его наследие живет до сих пор, и всем просто необходимо его увидеть». Благо, такая возможность есть - выставка будет открыта до 19 февраля 2012 года.
Продолжить чтение статьи: Выставка произведений великого итальянца Караваджо

3 сентября в ГМИИ имени Пушкина откроется выставка «Сальвадор Дали». 25 живописных работ, 90 уникальных графических листов, а также объекты и подлинные архивные фотографии впервые приедут в Москву из собрания Театра-музея Дали в Фигерасе. В экспозиции найдут отражение все периоды творчества художника: и юношеская пора, когда художник был занят поиском собственного творческого пути, и время знакомства с сюрреализмом в Париже, и становление его как ведущего мастера этого направления, а также зрелые и поздние эксперименты художника на грани традиционной живописи, оптических иллюзий и точных наук. Сквозной темой выставки, связывающей творчество Сальвадора Дали с Россией, станет фигура легендарной Гала - супруги Дали Елены Дьяконовой, ставшей героиней многих произведений мастера, его музой и единомышленником.

Ретроспективная выставка, подготовленная ГМИИ им. А.С. Пушкина совместно с Музеем-театром Дали и Фондом Гала - Сальвадор Дали, предоставит российским зрителям уникальную возможность увидеть шедевры из Фигераса и ощутить неповторимую сюрреалистическую атмосферу его музея - самого большого произведения искусства, созданного самим художником. Этому также будет способствовать уникальное сценографическое решение выставки, созданное знаменитым московским художником Борисом Мессерером.
Продолжить чтение статьи: В Москву впервые приедет выставка Сальвадора Дали