Накануне кадеты Орска приняли участие сразу в двух мероприятиях. Открытый урок, посвященный 100-летию со дня рождения маршала авиации Александра Ивановича Покрышкина, трижды Героя Советского Союза, прошел на базе общеобразовательной школы №50. Учащиеся кадетских классов пообщались с почетными гостями и посмотрели фильм, посвященный биографии этого легендарного летчика. Чуть позже кадеты отправились в здание ДОСААФ, где прошли межшкольные соревнования, приуроченные к Дню моряка-подводника.

В программу мероприятия вошли стрельба из пневматической винтовки, сборка-разборка автомата и патриотическая викторина.
Продолжить чтение статьи: Накануне кадеты Орска почтили память легендарного летчика Александра Покрышкина

С тех пор, как Арнольд Шварценеггер покинул пост губернатора Калифорнии, он успел сняться в проекте Сильвестра Сталлоне «Неудержимые 2». Но «Возвращение героя» — первый фильм после долгого перерыва, где он исполнил главную роль. В трейлере боевика мы видим 65-летнего Арни в образе провинциального шерифа с бурным прошлым. Он тихо и мирно расследует мелкие преступления, но в один прекрасный день узнает, что в городок на границе с Мексикой направляется крупный наркоторговец, ускользнувший из рук ФБР и прихвативший с собой заложников, и в нём вновь просыпается бесстрашный офицер полиции Лос-Анджелеса. Динамичный и жёсткий боевик «Возвращение героя» — первый международный проект известного корейского режиссёра Ким Чжи Уна («История двух сестёр», «Я видел дьявола»).

Вместе со Шварценеггером снялись Эдуардо Норьега (в роли наркоторговца и убийцы Габриэля Кортеса), Форест Уитакер, Родриго Санторо, Джонни Ноксвиль, Джейми Александр и другие. Российская премьера фильма состоится 31 января 2013 года. Также в 2013 выйдет в прокат триллер «Могила» со Шварценеггером и Сильвестром Сталлоне. Кроме того, актёр подтвердил своё участие в комедии «Тройняшки», продолжении знаменитых «Близнецов», где вместе с ним снимутся Дэнни де Вито и Эдди Мёрфи.
Продолжить чтение статьи: «Возвращение героя» - первый фильм после долгого перерыва в съёмках Арнольда Шварценеггера

Озеро Светлояр под Нижним Новгородом. Кристально чистая вода и почти округлая форма. По легенде, именно здесь ушел под воду непокоренный град Китеж. На самом деле история озера – космическая. Две тысячи лет назад метеорит или астероид диаметром 50 метров на огромной скорости врезался в землю. Произошел разлом пород и кратер наполнился водой. Самое почитаемое место у верующих на озере Светлояр – камень со следом Богородицы. По легенде, именно сюда явилась Богородица и накрыла своей плащаницей град Китеж. Легенды, мифы, чудесные исцеления – тайна «русской Атлантиды» не дает покоя ученым. Здесь были проведены десятки экспедиций, но только сейчас, впервые, нижегородские археологи нашли остатки древних поселений. Правда, не на дне озера, а на берегу.

«Находятся предметы XIV – XV веков, в основном это хозяйственный инвентарь, зачастую попадаются статусные вещи: нательные крестики, перстень мужской…», — рассказывает руководитель археологической экспедиции Евгений Четвертаков. Ученые не склонны верить в мифы. Града Китежа, по их мнению, здесь быть не могло. Были поселения, которые, возможно, и дали основу для рождения мифа. «Могли здесь быть в домонгольское время какие-то поселения, но это не град. Это могли быть колонизаторы славянского происхождения…», — поясняет Евгений Четвертаков.

На исследование озера у преподавателя нижегородского педуниверситета Алексея Киселева ушло несколько лет. Светлояр – не карстового происхождения, и не результат таяния ледников – у него космическая история, оно появилось от падения метеорита. «Озеро Светлояр очень похоже на метеоритные кратеры на Луне. Здесь все точно так же, здесь также соблюдены соотношение сторон, высот вала, глубины, углы…», — рассказал Преподаватель кафедры астрономии Мининского университета Алексей Киселев.

Две тысячи лет назад космическое тело диаметром в 50 метров на огромной скорости врезалось в Землю. Ударная волна прокатилась на десятки километров. Произошел разлом пород, кратер наполнился водой подземных источников. «Под дном Светлояра образовались трещины, эти трещины вскрыли артезианские источники…», — говорит Алексей Киселев. Неземная история Светлояра подтверждается большим валом вокруг озера. Во время дождя в озеро стекают красные ручьи. Для паломников — еще одно чудо, для ученых — доказательство, что был метеорит.

«Здесь красивое место. Когда идет дождь, он размывает горку вала и красные глины, пески текут по белому. Вообще – это трясовые породы, которые здесь находятся на глубине 50-60 метров, но ударной волной их вынесло и разложило ровным кольцом», -говорит Алексей Киселев. Но главного – остатков метеорита – на Светлояре так и не нашли. Скорее всего, «пришелец» из космоса был не железный, а каменный, который во время взрыва испарился.

«Кинетическая энергия удара, как правило, больше энергии химических связей, вся масса превращается в плазменное облако, взрыв похож на ядерный взрыв», — поясняет Алексей Киселев. Вечер на озере Светлояр. На небе радуга, которая обычно появляется после дождя. Удивительно, но дождя в этот день не было. Конечно, и это явление объясняется научно, Однако так хочется верить в чудо…
Продолжить чтение статьи: На озере Светлояр

Двойной юбилей отметили авторы, бессменные ведущие и главные персонажи одной из самых популярных передач нашего телевидения — Юрий Стоянов и Илья Олейников. Родились участники творческого дуэта в один день, правда, с разницей в 10 лет. Впрочем, свои юбилеи они отмечают скромно, рассчитывая устроить полноценный праздник чуть позже, когда 20 лет исполнится уже их детищу, программе «Городок». Мы говорим Стоянов, подразумеваем Олейников. И наоборот. И то, что день рождения у них в один день — воспринимается как некий знак и тоже своего рода шутка. Впрочем, настолько ли смешной этот городок, в котором артисты живут без малого двадцать лет.

«Это должна быть трогательная человеческая программа. С какой-то очень ностальгической ноткой, конечно. Это грусть, она очень мотивирована изнутри, по-чаплински так: когда человек падает — это смешно, а человеку в это время больно. Вообще, когда я это все говорю в этом гриме, это, наверное, смешно звучит», — рассказывает философию проекта Юрий Стоянов, не успевший еще выйти из образа женщины-дачницы.

Кстати, надо сказать, почему за всех говорит Юрий Стоянов. Совсем несмешная история — у Ильи Олейникова сорван голос. Сейчас актер восстанавливается, но на съемках пока тихо шепчет — потом будут переозвучивать. Впрочем, пару слов он все же потом скажет — про знакомство с лучшим другом. Состоялось оно в 89 -м году, а потом встретились еще раз — на съемках фильма «Анекдоты», роли в котором у каждого были, мягко скажем, небольшие. Ровно двадцать два года назад.

«Я пришел с какой-то сеточкой или пакетом спиртного. Товарищ мой принес в авоське — открытой. И я спросил, а чего ты принес? А ты чего? Я говорю, у меня день рождения. И у меня день рождения. И Илюша очень серьезно сказал: покажи паспорт. Показали паспорт, сверились, посмеялись, выпили. Все по-русски», — вспоминает Стоянов.

Телевизионная история началась на Ленинградском ТВ в 1991 году. Юрий Стоянов был режиссером-постановщиком знаменитого «Адамова яблока» и вместе с Ильей Олейниковым появился на экране в рубрике «Анекдоты от Адама». Все — на злобу дня. А уже в 1993 году друзья открыли программу «Городок», который основательно и прочно поселился на второй кнопке телевидения. Вот, кстати, первая женская роль Стоянова в том самом первом городке.

Мама, а вы надолго?
Да пока не надоем!
Так вы что, даже чаю не попьете?

Женские роли достались Стоянову, и потому, что хорошо получались собирательные образы простых русских дам, и потому, что Олейников всегда носил усы. На вопрос, кто главный в «Городке», юбиляры отвечают без кокетства — оба. Разве что сейчас, когда нет голоса у Олейникова, главный — Стоянов.
Продолжить чтение статьи: День рождения создателей «Городка» Юрия Стоянова и Ильи Олейникова

Выпускной наряд одной павлоградской школьницы вызвал волну возмущения в рунете. Ситуацию усугубляет то, что эпатажная барышня — дочь учительницы, работающей в той же школе. Десятки тысяч пользователей социальных сетей уже второй день ведут активное обсуждение платья девушки, при этом значительная часть из них не скрывают своего гнева и возмущения, публикуя комментарии, часто изобилующие прямыми оскорблениями и ненормативной лексикой. Дискуссии ведутся уже далеко за пределами Украины, и многие пользователи сравнивают девушку с участницами скандального протестного движения FEMEN и шутят, что таким образом Украина готовится к участию в чемпионате «Евро-2012».

Некоторые не столь дружелюбно настроенные пользователи даже прочат школьнице «славу Оксаны Макар» — 18-летней девушки, изнасилованной и скончавшейся от полученных травм в марте этого года. Как сообщается на «Региональном портале Луганщины», история с откровенным выпускным платьем была воспринята неоднозначно. «Да это просто вызов и школе, и той же маме учительнице! Все пройдет! Моей внучке 23 г, у нее сыночку уже 6 лет, я тоже что то не принимаю в силу моего воспитания. Но учусь понимать и принимать.

А молодежь у нас прекрасная, у них свое мировозрение на жизнь. они живут в другом времени. а мы остались в том, прекрасном для нас», — считает пользователь никола_46. Другие сторонники павлоградской эпатажной школьницы даже сравнивают ее наряд с последней коллекцией модного дома Marc Jacobs.
Продолжить чтение статьи: Наряд выпускницы из Павлограда

В прокат выходит «Август. Восьмого», в котором режисер Джаник Файзиев пытается рассказать историю российско-грузинского принуждения к миру языком компьютерной игры. Восьмой год нового тысячелетия, август месяц. Легкомысленная московская молодая мама Ксения (Светлана Иванова) с тяжелым сердцем отправляет восьмилетнего сына к отцу Зауру (Егор Бероев), с которым состоит в разводе. Тот долго умолял ее, и она, наконец, сдалась. Да и новый ухажер, инвестиционный банкир с голубыми глазами (Александр Олешко), зовет в Сочи. Заур – военнослужащий-миротворец, живет на границе Южной Осетии и Грузии, так что мама не зря отпускает сына с тяжелым сердцем, потому что всего через пару дней в регионе, где уже двадцать лет постреливают, начинается война. Ксения немедленно бросает своего ухажера и вылетает во Владикавказ, чтобы любыми путями добраться до сына и вывезти его из пекла. Ее дорога и будет магистральной линией сюжета, а боковым ответвлениями станут совещания в Кремле у президента (Владимир Вдовиченков) и полные свиста пуль и бабаханья приключения российских миротворцев, помогающих Ксении добраться до сына, а себе – дойти до Гори.

Зрителю этого фильма приходится испытать на себе всю гамму эмоций, но не столько в связи с происходящим на экране, сколько в связи с качеством того, что показывают. Для начала у него сводит скулы от дикой фальши во вступительных сценах, где словно взятые из учебников по сценарному делу персонажи (бабушка, мама и мамин новый ухажер) исходят столичной спесью, а пасторальные папа и его старенькие родители, заполучившие ребенка в то страшное лето, радуются скачущему по травке внуку. Затем зрителю предлагается выжимающая нешуточную слезу сцена обстрела Цхинвали и его окрестностей, почти целиком представленная в спецэффектах, после чего следует длинный, в полкартины, фильм внутри фильма – увлекательная история о продвижении через цхинвальские кварталы разведгруппы спецназа, дом за домом, сарай за сараем.

Взяв командира за ремень, в группе спецназа пробирается и Ксения. Затем следует последняя часть – история об обратной дороге Ксении и ее сына из села, оказавшегося за линией фронта. Здесь зрителю точно и прицельно бьют по нервам, если, конечно, после непрерывного множества предшествующих сцен они у него еще остались. Долгожданный хеппи-энд сменяется титрами, звучит песня группы «Любэ».

«Август. Восьмого», фильм режиссера Джаника Файзиева («Турецкий гамбит»), должен был стать ответом на скверные «Пять дней в августе» Ренни Харлина, который был если не первой, то уж точно самой масштабной копродукцией грузинских кинематографистов и Голливуда и породил множество пересудов еще на стадии создания. В Грузии долгое время не утихал скандал по поводу того, что на пропагандистское кино не самая богатая на свете страна выдала денег больше, чем на любой другой грузинский фильм.

Примерно та же история приключилась и с отечественной картиной: половину из потраченных $16 млн (больше, чем на любой другой фильм в ушедшем году) выдал государственный Фонд кино, признавший ленту Файзиева «социально-значимым проектом». Это обстоятельство породило неоднозначное отношение к «Августу» в киносреде. Победивший в Венеции «Фауст» Сокурова обошелся российскому бюджету куда дешевле, равно как и трехлетней давности «Олимпиус инферно» Игоря Волошина, первый российский фильм на тему российско-грузинского конфликта: его, видимо, сочли недостаточно мощным зарядом в пропагандистской войне, развязанной после войны реальной. Проекту помогали всем государственным миром: Министерство обороны РФ выделило съемочной группе бронеавтомобили и военную технику, а также полторы тысячи солдат для массовых сцен; ход самих съемок, по данным, контролировался администрацией президента.

Все это заставило фильм сесть враскоряку: после выделенных авансов он просто обязан был нести ядерный пропагандистский заряд, в то время как режиссер Файзиев явно собирался снимать военный экшн – а пришлось делать и то и другое. Особенно сильно этот контраст становится виден именно в части, где разведрота под командованием офицера Лехи (Максим Матвеев) с боями движется через город: ее зрелищность, подробность и точность в деталях выдают истинные жанровые пристрастия режиссера. Похоже, и работали над этой частью тщательнее всего: Матвеев провел полтора месяца на базе внутренних войск МВД, обучаясь офицерским повадкам; консультантом фильма выступал прототип героя – офицер Алексей Ухватов, а вся история славного похода соединения была воссоздана на основе долгих интервью с героическим командиром, которые записала группа Файзиева. Однако стоит этой части закончиться, как всего через пятнадцать экранных минут героиня будет искать сына в очевидно искусственном дыму посреди неестественно разожженных бутафорами языков пламени.

Противник российской армии в «Августе. Восьмого» обезличен: упакованные в натовскую форму солдаты грузинской армии напоминают инопланетян, их военная техника как будто движется сама. В заключительной части фильма авторы вдруг решают, что их кино не о славе русского оружия и не о силе русской женщины, а о том, что война ужасна для всех, – и посылают Ксении ровно одного (!) грузинского вояку, у которого под бронежилетом обнаруживается хоть немного сострадания ее беде. Кроме того, мельком показывается грузинская семья (одна штука), присевшая под окнами во время входа в город российских войск.

И вот именно здесь важно сказать об основном лейтмотиве фильма. Сын, которого спасает Ксения, всерьез сходит с ума по супергероям – настолько, что и мирную московскую жизнь воспринимает через призму их приключений, не говоря уже о переполненной бронированными чудищами жизни военной, свидетелем которой ему приходится стать. Режиссер довольно часто показывает нам мир глазами Артема – и тогда за бронеавтомобилем, на котором он вместе с мамой удирает в сторону границы, гонится не грузинский БМД, а черный змей; сама же мама превращается в робота-супергероя, способного и увернуться, и дать бой.

В данном случае метафора оказалась крупнее своего создателя: как детское сознание Артема защищается от происходящего фэнтезийными представлениями, так и сам режиссер, замахнувшись на эпос, предъявляет кино о супергероях с гламурными взрывами, фотошопной красоты горными панорамами и разрисованными на компьютере погонями. В роботов-суперменов играют и бойцы спецназа, напоминающие своей выносливостью терминаторов. Обычным солдатам места в социально значимом фильме не нашлось, равно как и тошнотворным настоящим символам войны – разлетевшимся кишкам, госпиталям, переполненным молодыми солдатами, и нищенским пособиям, выплачиваемым им по инвалидности. Пожалуй, именно так – красиво и быстро – и выглядела эта война в глазах столичного придурка Егора, таки отправившегося в Сочи в одиночестве и наблюдавшего всю кампанию по гостиничному телевизору.
Продолжить чтение статьи: «Август. Восьмого» фильм Джаника Файзиева выходит в прокат

Романтическим спектаклем «Времена не выбирают» во вторник вечером во Дворце культуры имени Горбунова в Москве открылся первый в России Театр мюзикла. Автор постановки - художественный руководитель нового театра, спецпредставитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой. «Я очень благодарен всем, кто к нам пришел. Здесь сидят наши друзья, наши первые зрители. И именно ваш суд - самый страшный для нас. Мы очень хотим, чтобы этот Театр мюзикла стал дружеским и теплым местом для всех», - обратился Швыдкой к публике перед началом спектакля. Работа над мюзиклом «Времена не выбирают» началась еще летом 2010 года в Нью-Йорке в Центре искусств Михаила Барышникова. Спектакль основан на советских и американских песнях 1930-х годов. Он состоит из двух переплетенных друг с другом сюжетных линий.

Это, с одной стороны, трагическая история любви американской звезды мюзик-холла и советского музыканта. «Век распорядился так, что они не смогли быть вместе, и каждый из них пережил свою трагедию», - сказал сам худрук. С другой стороны, директор ретро-радиостанции рассказывает о своей жизни в наше время. Над постановкой вместе с автором идеи и сценария Михаилом Швыдким работали продюсеры Александр Попов и Давид Смелянский. По мнению последнего, «мюзикл состоялся». «На мой взгляд, не все прошло гладко, но спектакль состоялся. Но я приглашаю всех на 10-ый спектакль – там будет все замечательно и идеально, - отметил Смелянский.

Судя по тому, что ко мне подходили люди и говорили, что они специально приехали из Риги или Архангельска, чтобы попасть на постановку, сегодня в Москве действительно начался новый театр – Театр мюзикла». В создании спектакля также приняли участие режиссер- постановщик Гарий Черняховский, драматург Михаил Мишин, пианист и композитор Левон Оганезов, хореографы Олег Глушков и Жанна Шмакова.

Главные роли исполнили заслуженный артист России Ефим Шифрин и ведущая актриса театра и кино Валерия Ланская. По мнению Шифрина, «мюзикл будет успешным». «Я так говорю не потому, что мне хочется его похвалить, а потому что он очень добрый, - сказал он корр.ТАСС после спектакля. - Я думаю, что успех к постановке приходит не тогда, когда она слаженная и геометрическим четкая, а когда рождается то, что трудно описать словами. Кажется, критик Белинский называл это «нечто» - какая-то вольтовая дуга между сценой и залом. Я чувствовал сегодня эту дугу, которая заставляла людей плакать и смеяться». С ним согласна и Валерия Ланская: «Я уверена в успехе мюзикла. Когда очень простая история трогает человека – это счастье. И сегодня мы добились этого маленького счастья».

По словам Швыдкого, «новый театр создан на чистом энтузиазме». «Это не вызов Бродвею, мы не хотим ни с кем конкурировать, мы просто хотим создать нечто свое, что будет приносить людям немного счастья, - пояснил он. - Это будет синтез российской традиции репертуарного театра с бродвейским принципом ежедневного проката. В афише будет 3-4 названия, как отечественных, так и зарубежных, каждое из которых мы будем играть подряд по 7-10 дней в месяц».

Худрук также отметил, что »театр будет жить только на те деньги, которые мы сможем достать сами». «Бюджет складывается из двух больших частей. Один - создание спектакля, это дорого, порядка ста миллионов рублей. Помимо этого, еще 60 миллионов придется вложить в создание сценического пространства», - пояснил Швыдкой.

В дальнейших планах нового театра - показ бродвейского рок-мюзикла «Rent», а вслед за ним - премьера »Растратчиков» по пьесе Валентина Катаева. Этот мюзикл написал Александр Шаврин совместно с известным рок-певцом и композитором Максимом Леонидовым. Катаев создал пьесу в 1927 году, и вскоре она была поставлена на сцене Московского художественного театра. В ее основе - история взаимоотношений двух авантюристов, растративших крупную сумму казенных денег. «Однако мы немного переделали финал, который станет сюрпризом для зрителей», - рассказал Леонидов. Рок- певец сыграет в спектакле одну из главных ролей.
Продолжить чтение статьи: В Москве открылся первый в России Театр мюзикла спектаклем «Времена не выбирают»

Выдающийся британский физик Стивен Хокинг может лишиться последней возможности общения с миром с помощью синтезатора речи. Помощница ученого Джудит Кроусделл поведала о том, что у Хокинга в последнее время начала атрофироваться щечная мышца, на которую и задействован синтезатор. «Бывают неудачные дни, когда нам удается добиваться от него лишь по одному слову в минуту», - сообщила она. Правда Кроусделл выразила при этом надежду, что синтезатор речи, состоящий из компьютера и инфракрасного сенсора, можно будет завести и тем самым вернуть привычный формат общения с физиком за счет использования новой технологии. О деталях она информировать не стала, сообщив лишь, что этот метод нуждается в дополнительных тестах.

Ожидается, что Хокинг, которому в наступающее воскресенье исполняется 70 лет, выступит в этот день перед научным сообществом с юбилейной речью. Стивен Хокинг известен своими достижениями в области космологии и квантовой гравитации. Он подробно изучил черные дыры и пришел к выводу, что они испаряются за счет явления, которое названо «излучением Хокинга». В 2004 году этот ученый дал объяснение парадоксу об исчезновении информации в черных дырах. Хокинг также известен как популяризатор науки и как автор многих бестселлеров, в том числе книги «Краткая история времени».

С 1960-х годов Хокинг страдает болезнью двигательных нейронов и прикован к инвалидной коляске. В 1985 году он заболел тяжелой формой пневмонии, и медикам пришлось сделать ему трахеотомию, из-за которой он лишился речи. Несмотря на это Хокинг вел в минувшем десятилетии очень активный образ жизни. В 2007 году он совершил полет в невесомости на специальном самолете. У знаменитого ученого есть трое детей. В Кембриджском университете Стивен Хокинг находится в должности Лукасовского профессора математики, которую в свое время занимал Исаак Ньютон.
Продолжить чтение статьи: Выдающийся физик Стивен Хокинг может полностью лишиться общения с миром

Криками «браво» и «ура» завершилась сегодня в Красноярском театре оперы и балета премьера «Гусарской баллады» - балета-водевиля о чести и доблести. Именно так определен жанр спектакля, который прошел под гром настоящих пушек и аплодисментов. Премьера во всех смыслах оказалась громкой. И не только потому, что в спектакле, посвященном войне 1812 года, был задействован целый воинский арсенал - 8 пушек, 40 кремниевых ружей и мушкетов наполеоновской эпохи. И все они палили со сцены, что в театральной практике случай достаточно редкий. Что же касается самой «Гусарской баллады», то и этот кинохит на театральных подмостках почти не появляется, тем более, в балетном варианте.

Поставить пьесу Гладкова «Давным-давно» на пуанты отважились художественный руководитель Красноярского театра оперы и балета Сергей Бобров и солистка Большого театра Юлиана Малхасянц. Они написали либретто и сочинили хореографию. Согласно их замыслу, художественная история войны 1812 года осталась незыблемой. Как и романтическая история любви корнета Шурочки Азаровой, прототипом которой послужила кавалерист-девица Надежда Дурова, награжденная за свои подвиги самым почетным воинским орденом - Георгиевским крестом.

Спектакль густо населен персонажами. Наряду с артистами балета, в нем заняты солисты оперы и хор. К тому же они не только танцуют и поют, но и стреляют. Музыкальную партитуру спектакля составил по произведениям Тихона Хренникова его правнук и двойной тезка Тихон Хренников - младший. 23-летний студент Московской консерватории присутствовал на премьере и не скрывал своего волнения. Зазвучала бравурная увертюра, хор грянул хорошо знакомое «Меня зовут юнцом безусым...» и танцоры в гусарских мундирах заполнили все пространство сцены.

А вот уже совсем другое, лирическое: «Спи, моя Светлана, спи, как я спала» поет солистка оперы, заслуженная артистка РФ Вера Баранова. А ведущая солистка балета Анна Оль, в образе Шурочка Азаровой, прижимая к груди любимую куклу, вступает в свою партию. В дальнейшем, в соответствии с сюжетом, она наденет гусарский мундир и пойдет сражаться с Наполеоном. И влюбится в блистательно поручика Дмитрия Ржевского, в роли которого предстал в спектакле замечательный 20-летий артист Дмитрий Соболевский. Чувства молодых героев окажутся взаимными. В итоге все закончится свадьбой, а война - победой над Наполеоном.

И хотя зрителям, до отказа заполнившим почти тысячный зал Красноярского театра оперы и балета, финал был известен заранее, они приняли «Гусарскую балладу» с невероятным энтузиазмом. Спектаклю аплодировали стоя, приветствуя его создателей и исполнителей. А также победителя конкурса «Ведь были схватки боевые», который театр специально организовал к премьере. Символично, что лучшим знатоком событий войны 1812 года, по мнению Красноярского общества любителей военной истории, стала женщина - жительница города Железногорска Людмила Каверзнева.

«Поначалу я не собиралась участвовать в конкурсе, - призналась она со сцены. - Вопросы были, действительно, очень сложными. И я вошла в азарт. А почему не попробовать? - решила я. И счастлива, что выиграла». В качестве приза она получила путешествие на двоих в Бородино, где в сентябре 2012 года пройдет памятная реконструкция битвы в честь торжественного празднования 200-летия победы над французской армией. К месту будет добавить, что наглядной иллюстрацией к «Гусарской балладе» послужила выставка, посвященная Отечественной войне 1812 года, развернутая в фойе Красноярского театра оперы и балета.
Продолжить чтение статьи: В Красноярске прошла премьера балета «Гусарская баллада»

В воскресенье, 22 мая, в рамках перекрестного года культур России и Италии на итальянском острове Капри стартует международный литературный конкурс «Премия Горького». Третий год подряд международная ассоциация этой премии награждает российских и итальянских писателей и литературных переводчиков. Главными партнерами ассоциации выступают Региональный общественный фонд Виктора Черномырдина «Поддержка и развитие среднего класса» и муниципалитет Капри, акция проводится под патронатом Министерств культуры РФ и Италии и посольства РФ в Риме. На время проведения конкурса по всему острову развешены документальные фотографии, на которых запечатлены именитые гости Капри горьковского периода - Ленин, Шаляпин, Бунин, Луначарский.

Экспонаты выставки под открытым небом предоставил Институт мировой литературы РАН и московский Дом-музей Горького. Награждение победителей «Премии Горького-2011» пройдет 24 мая текущего года в старинной обители Чертоза Сан-Джакомо. Стоит отметить, что в нынешнем году одной из улиц острова Капри будет присвоено имя Максима Горького. На ней будет открыт выполненный известным российским художником и кинорежиссером Рустамом Хамдамовым мозаичный портрет писателя. На 23 мая запланировано проведение круглого стола на тему «История России ХХ века в итальянской литературе», участниками которого станут итальянские лингвисты, писатели и литературные критики.

Литературный конкурс «Премия Горького» был учрежден в 2008 году с целью поощрения творческой деятельности в области художественной литературы и литературного перевода России и Италии. В качестве символа развития и укрепления связей между интеллектуальными сообществами двух стран была избрана персона Максима Горького. Председателями жюри премии являются лингвист Джованни Больоло и писатель Виктор Ерофеев. Лауреаты награждаются статуэткой «Буревестник» и денежным призом.
Продолжить чтение статьи: На острове Капри стартует международный литературный конкурс «Премия Горького»