Роман Виктюк поставил спектакль с тремя знаменитыми актрисами в Театре сатиры. В свойственной себе манере — ироничным мюзиклом «Дороги, которые нас выбирают» по мотивам рассказов О`Генри — открывает сегодня новый, 89-й по счету, сезон Московский академический театр сатиры. Но прежде в веселом доме на Триумфальной площади состоится сбор труппы, где ее художественный руководитель народный артист России Александр Ширвиндт огласит планы на предстоящий творческий год. Впрочем, некоторые из этих планов не только хорошо известны коллективу, но даже уже практически выполнены. Так, на 28 сентября в Театре сатиры объявлена премьера спектакля «Реквием по Радамесу». Эту пьесу патриарха итальянской драматургии Альдо Николаи поставил здесь Роман Виктюк, пригласив к исполнению главных ролей трех знаменитых актрис — Ольгу Аросеву, Веру Васильеву и оперную примадонну Елену Образцову.

Надо ли говорить, что перечень этих имен уже гарантирует аншлаг предстоящей премьере. Следующим новым названием на афише Театра сатиры станут «Средства от наследства». Репетиции этого спектакля тоже идут полным ходом. В его основе — пьеса Юрия Ряшенцева и Галины Полиди, написанная ими по мотивам комедии Реньяра «Единственный наследник». Понятно, что в данном случае в главной роли выступит мужчина. Им станет популярный актер Федор Добронравов. И, наконец, на Малой сцене, именуемой «Чердаком Сатиры», Надежда Птушкина выпустит спектакль «Мои золотые рыбки» со Светланой Рябовой и Валерием Гурьевым, которые также хорошо известны широкой публике.
Продолжить чтение статьи: На 28 сентября в Театре сатиры объявлена премьера спектакля «Реквием по Радамесу»

В реконструкции Бородинского сражения будет задействовано около 3700 человек, 350 лошадей и до 50 артиллерийских орудий, сообщили в оргкомитете, готовящем празднованию 200-летия победы России в Отечественной войне 1812 года. Расширенное заседание рабочей группы оргкомитета прошло в Государственном Бородинском военно-историческом музее-заповеднике. «Обсуждалось всё до мельчайших деталей – вопросы безопасности, транспорта, размещения, питания гостей и участников, взаимодействия со СМИ, установки экранов для зрителей и многое другое», — сообщила сегодня пресс-секретарь министерства культуры Московской области Анна Касаткина. «Не забыли мы и о животных: на днях в музей-заповедник «Бородинское поле» уже завезли сено и овес для четвероногих участников реконструкции.

Кроме того, в дни репетиции и самого праздника возле наших лошадей будет дежурить ветеринарный врач», — отметил министр культуры Московской области Антон Губанков. Для участников реконструкции соорудят специальный палаточный городок. А накануне мероприятия – 1 сентября – пройдет генеральная репетиция, которую также смогут посмотреть все желающие.
Продолжить чтение статьи: 1 сентября состоится генеральная репетиция реконструкции Бородинского сражения

Словно наверстывая время вынужденного простоя, вызванного недавно завершившейся реконструкцией, буквально фонтанирует премьерами Государственный театр наций под руководством народного артиста России Евгения Миронова. «Под занавес» прошлого года здесь виртуозно сыграли скандальную пьесу Стриндберга «Фрекен Жюли» с блистательным триумвиратом в составе Евгения Миронова, Чулпан Хаматовой и Юлии Пересильд. Не успели отшуметь аплодисменты по поводу этой работы, а зрителям уже в наступившем году предлагается новая, похоже, не менее громкая премьера. Сегодня в Театре наций впервые покажут спектакль Circo Аmbulante, где главные роли исполнят Лия Ахеджакова и Альберт Филозов.

«Это мои любимые актеры», - признался на состоявшейся в среду генеральной репетиции худрук театра Евгений Миронов. И со свойственным ему юмором продолжал: «Вот я сейчас смотрел на сцену и видел, что в Театре наций идет очень интересный, сложносочиненный спектакль, причем абсолютно без моего участия». И сделав паузу, добавил, что Circo Аmbulante - это московский дебют знаменитых петербуржцев: непредсказуемого режиссера-экспериментатора Андрея Могучего и одного из создателей инженерного театра АХЕ, художника и перформера Максима Исаева, которые вместе написали и саму пьесу.

Дерзкие авангардисты на сей раз обратились к одной из вечных тем мировой культуры - теме донкихотства, заявив ее прямо в прологе. В нем сообщается о некоем циркаче Умберто, который работал смертельный номер с кинжалами в паре с женой, выступавшей в образе «зачарованной крестьянки Дульсинеи». Но супруга сбежала с жонглером, Умберто с горя запил, однако продолжал исполнять свой коронный номер уже вместе с дочерью, которой по неосторожности однажды отрубил ухо. И девочка тоже исчезла. Понятно, что она и будет главной героиней пьесы, посвященной теме донкихотства.

Авторы спектакля, по их словам, исследуют природу этого загадочного явления и пытаются ответить на вопросы: что это - болезнь, сумасшествие или духовная потребность? Что заставляет человека совершать благородные, но абсолютно безумные с точки зрения обыденного сознания поступки? И дают на них исчерпывающе простой ответ - их движущей силой оказывается любовь, лежащая в основе взаимоотношений главных героев спектакля, которых играют Лия Ахеджакова и Альберт Филозов. Их персонажи - люди необычной и сложной судьбы, чье прошлое фантастично и полно авантюрных приключений, в нем есть место цирку, кровавым драмам и тяжелому труду. Мария и Антон живут в адских обстоятельствах агрессивной действительности и в одиночку противостоят злу современного мира, который воплощен в гротескных, фантасмагорических формах. Однако вполне доступные реалии в виде голого мужского тела и ненормативной лексики в нем тоже присутствуют. Почему-то считается, что без этого нынешний театр неинтересен.

Впрочем, все еще может измениться. Как говорят авторы, они работают над пьесой уже целый год, и на каждой репетиции возникает практически новая версия. Неизменными остаются только исполнители главных ролей. Андрей Могучий уверяет, что сама идея спектакля вдохновлена Лией Ахеджаковой, которая и сыграет рыцаря без страха и упрека.

Со своей стороны, Лия Меджидовна не скрывает, что сотрудничество с Могучим считает для себя «подарком судьбы». «Не ожидала, что, пройдя такой долгий путь в профессии, буду открывать для себя что-то новое, - признается актриса. - Не знаю, будет ли успех. Может, у меня ничего и не получится. Но репетиции Сirco Ambulante - очень важный кусок моей жизни. По-моему, этот спектакль - сильное гражданское высказывание».

Однако искать в себе черты донкихотства Лия Ахеджакова решительно отказалась. «Это для меня было бы слишком высокой честью», - сказала она. И все же общее с этим героем у актрисы есть. Буквально накануне премьеры потеряв отца, да еще и сломав руку, она обязательно будет сегодня играть спектакль. Потому что не может обмануть ожидания зрителей.
Продолжить чтение статьи: Лия Ахеджакова сыграет «Дон Кихота» в премьерном спектакле Театра наций