Феерическое зрелище ожидается на сцене Государственного Кремлевского дворца (ГКД). В течение месяца, начиная с 28 августа, на главных подмостках России будут выступать самые яркие звезды мирового балета. Они примут участие в лучших спектаклях Театра «Кремлевский балет». Таким эффектным проектом, информационную поддержку которому оказывает агентство, труппа под руководством народного артиста РФ Андрея Петрова откроет очередной, 23-й по счету сезон. И его старт обещает быть уникальным. Однако, как сообщил худрук «Кремлевского балета» в интервью, предстоящая международная культурная акция для возглавляемого им коллектива не является беспрецедентной. «Нечто подобное мы уже осуществили в декабре прошлого года в Греции, — рассказал Андрей Петров. — Тогда мы 22 раза подряд показали «Лебединое озеро»: в восьми представлениях главные партии танцевали солисты «Кремлевского балета», в остальных 14-ти — балерины и премьеры лучших театров мира.

Успех был фантастический. 22 спектакля — 22 аншлага. В целом, наше «Лебединое озеро» посмотрели 44 тыс зрителей». Понятно, что после столь удачной пробы стало ясно, что этот проект будет интересен и для Москвы. На сей раз его рамки решено было расширить, включив в афишу не один, а уже шесть спектаклей, и танцевать их на родной площадке — в 6-тысячном Кремлевском дворце. Предложение получило поддержку руководства ГКД, и Государственный Кремлевский дворец взял на себя финансирование проекта. Цикл «Мировые звезды в спектаклях театра «Кремлевский балет» готовится в тесном сотрудничестве с Агентством «Dance and Dancers», одним из учредителей которого является ведущий солист Лондонского Королевского театра «Ковент-Гарден» Давид Махатели. Он же стал и продюсером проекта.

«Мы с Давидом находимся в постоянном контакте и абсолютно понимаем друг друга, — заметил Андрей Петров. — Давид хорошо говорит по-русски. Грузин по происхождению, он учился балету в Тбилиси, последний класс проходил у выдающегося танцовщика Вахтанга Чабукиани. Так что переводчик нам не нужен — ни в прямом, ни в переносном смысле слова. Мы едины в желании представить зрителям наиболее яркую палитру классического балета в исполнении лучших мастеров». Откроется показ 28 августа «Лебединым озером», где в главных партиях выступят солисты Английского Национального балета Дарья Климентова и Вадим Мунтагиров. Кстати, Вадим — наш соотечественник. Он родился в Челябинске, окончил знаменитое Пермское хореографическое училище, откуда и шагнул на мировую сцену.

Затем, 30 августа, зрители ГКД увидят «Ромео и Джульетту». Героиню Шекспира станцует ведущая солистка «Кремлевского балета» Наталья Балахничева, а вот ее партнером станет настоящий итальянец Федерико Бонелли, премьер Лондонского «Ковент-Гардена». На 6 сентября объявлен «Дон Кихот», в котором в образе Китри предстанет Яна Саленко (Штатсбалет, Берлин), а в Базиля перевоплотится Михаил Мартынюк (театр «Кремлевский балет»). Истинные балетоманы наверняка не пропустят «Спящую красавицу», которая «проснется» на сцене ГКД 12 сентября. Главные партии в этом спектакле исполнят известные всему миру Алина Кожокару и Йохан Кобборг, звезды Лондонского Королевского балета «Ковент-Гарден».

Следующей в афише международного проекта значится «Жизель», которую покажут 21 сентября. Здесь главные роли отданы солистам Мариинского театра Екатерине Осмолкиной и Евгению Иванченко. Еще один бывший артист Мариинки, а ныне премьер Английского Национального балета Дмитрий Груздев станцует главную мужскую партию в «Корсаре». Этим спектаклем 26 сентября «Кремлевский балет» завершит свой громкий проект с участием мировых звезд танца.
Продолжить чтение статьи: На сцене Государственного Кремлевского дворца будут выступать самые яркие звезды мирового балета

Продолжительными овациями встретила нью-йоркская публика знаменитый камерный оркестр «Солисты Москвы» под руководством народного артиста СССР, выдающегося альтиста современности Юрия Башмета. В субботу с огромным успехом прошел концерт прославленных музыкантов на сцене переполненного Эвери Фишер-холла Линкольн-центра, приуроченный к отмечаемому в этом году 20-летию коллектива. В первом отделении прозвучал квартет Франца Шуберта «Смерть и девушка» в переложении Густава Малера. Следующим номером программы стал Концерт для виолончели с оркестром №1, в котором виртуозно солировал легендарный виолончелист Миша Майский. В том же составе музыканты исполнили Ноктюрн для виолончели с оркестром Петра Чайковского, завершившийся громом аплодисментов.

Второе отделение целиком было отдано Квинтету для альта и струнных Иоганнеса Брамса. Здесь Юрий Башмет выступил в другом амплуа - в качестве блестящего альтиста. И, как всегда, был принят публикой с восторгом: зал стоя аплодировал замечательному артисту и его коллективу. В завершение концерта музыканты преподнесли подарок и себе, и зрителям. По случаю юбилея оркестра они исполнили три вариации на тему всем известной песни «С днем рожденья!», аранжированные под стиль венского вальса, аргентинского танго и венгерского чардаша, чем привели весь зал в восторг.

Перед тем, как приехать в Нью-Йорк, «Солисты Москвы» и Миша Майский с успехом выступили на сцене Музыкального центра Стратмор в пригороде Вашингтона Бетесде, а уже сегодня, как сообщили организаторы турне компания «Маэстро артист менеджмент» (Maestro Artist Management), музыканты дадут концерт в Бостоне.

Камерный оркестр «Солисты Москвы» был создан в 1992 году. В его состав вошли блестящие выпускники и аспиранты Московской консерватории. За два десятилетия творческой деятельности коллектив сыграл более 2 тыс концертов на пяти континентах. «Солисты Москвы» - единственный российский камерный оркестр, удостоенный престижной премии «Грэмми». Эту награду музыканты получили в 2008 году за запись произведений Игоря Стравинского и Сергея Прокофьева.

Помимо «Солистов Москвы», Юрий Башмет руководит также Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», а в ближайшее время намерен обзавестись также третьим творческим коллективом: маэстро возглавит первый в нашей стране Всероссийский юношеский оркестр, к набору которого он уже приступил. Кроме того, знаменитый музыкант возглавляет 12 фестивалей в разных частях света. Некоторые из них проходят в таких экзотических местах, как остров Эльба и Сейшельские острова.

Своим исполнительским искусством Башмет превратил альт в блистательный солирующий инструмент. Современные композиторы написали специально для него и посвятили ему десятки альтовых концертов и произведений.

Миша Майский – единственный в мире виолончелист, который учился у двух величайших музыкантов ХХ века – Мстислава Ростроповича и Григория Пятигорского. Майский родился в Латвии, окончил Ленинградскую консерваторию. В 1966 году стал лауреатом Международного конкурса имени Чайковского в Москве, в 1973 году переехал в Израиль. Затем последовали победа на Международном конкурсе имени Гаспара Кассадо во Флоренции и дебют в нью-йоркском Карнеги-холле с Питтсбургским симфоническим оркестром.

Именно после концерта в Карнеги-холле неизвестный меценат подарил ему виолончель XVIII века, на которой артист играет до сих пор. Сегодня Майский выступает с ведущими дирижерами и солистами мира, известные композиторы пишут виолончельные концерты специально для него.
Продолжить чтение статьи: Камерный оркестр «Солисты Москвы» с гастролями в Нью-Йорке

Громкое событие грядет в Большом театре. Впервые в своей истории главный театр России готовится представить зрителям всемирно признанный шедевр Рихарда Штрауса - оперу «Кавалер розы». Премьера объявлена на 3 апреля. Сегодня в ГАБТе состоится пресс-конференция создателей и участников нового спектакля, в числе которых музыкальный руководитель и главный дирижер Большого театра Василий Синайский, режиссер-постановщик Стивен Лоулесс, зарубежные приглашенные солисты и отечественные исполнители. Разговор обещает быть чрезвычайно интересным. Ведь доподлинно известно, что за последние 90 лет на территории бывшего СССР «Кавалер розы» ставился лишь однажды: советская премьера состоялась в 1928 году в Ленинграде и прошла с огромным успехом.

Однако с тех пор Рихарду Штраусу не нашлось места на российских подмостках. Более того, исполнять музыку этого немецкого композитора у нас не рекомендовалось. А некоторые его произведения были и вовсе запрещены. Хотя, если обратиться к биографии Рихарда Штрауса, найти какие-либо особо порочащие его обстоятельства просто невозможно. Он родился в Мюнхене в 1864 году в музыкальной семье и с раннего детства формировался как будущий музыкант. Осваивать игру на фортепиано начал с пяти лет, в 16 лет уже сам сочинял музыку. Возглавлял Мюнхенскую оперу, дирижировал в Веймаре как преемник Ференца Листа и, наконец, получил пост директора и главного дирижера Берлинской Оперы.

Его произведения звучали и по сей звучат по всему миру, пользуясь непреходящей популярностью у слушателей. Принято считать, что у нас Рихард Штраус попал в немилость потому, что жил в Германии в период нацизма. «Но он не служил режиму, он жил в мире своей музыки», - убежден главный дирижер ГАБТа Василий Синайский. Это ему принадлежит идея впервые поставить в Большом театре «Кавалера розы». «Это высокая планка, и она достойна Большого театра», - уверен маэстро. «Просто у нас существует стереотип, - продолжает Синайский. - Мол, есть всем известное семейство Штраусов - легких, блистательных музыкантов. А Рихард Штраус - другой: он страшный и тяжелый, и его музыка сложна для восприятия. Но мы готовы доказать, что это не так».

По словам дирижера, «Кавалер розы» обладает «увлекательной интригой и очень красивой музыкой, отмеченной венским шармом и обаянием. Опера строится на вальсовой основе, она упоительна и ароматна. Спектакль не короткий, но и не слишком длинный. В нем три действия, в которых рассказывается о трудных поисках любви, разочаровании, печали, но все заканчивается счастливым финалом». «Это близко всем», - констатирует Синайский.

Музыкальные источники свидетельствуют, что написать либретто для «Кавалера розы» Рихард Штраус предложил писателю и драматургу Гуго фон Гофмансталю, который охотно согласился выполнить такое поручение. Сценарий был закончен в начале 1909 года. До 1910 года сочинялась музыка. А премьера с триумфом прошла 26 января 1911 года в Дрездене. С тех пор «Кавалер розы» не сходит со сцен крупнейших оперных домов мира.

В Москве «Кавалера розы» впервые услышали в 1971 году во время гастролей Венской Оперы, когда спектакль был показан на сцене Большого театра. «Теперь у нас появится собственный «Кавалер розы» - с восторгом замечает Василий Синайский. - Мне нравится, что наш спектакль задуман радостным, веселым, в полном соответствии со стилем автора. Крови, жестокости, серых и черных тонов в нем не будет». В качестве режиссера постановщика выступает англичанин Стивен Лоулесс, за которым на Западе закрепилась репутация специалиста по музыке Рихарда Штрауса.

Исполнительский состав также интернационален: в нем значатся приглашенные зарубежные солисты и певцы оперной труппы Большого театра. Спектакль будут давать «блоками», по несколько представлений подряд. Премьерные показы состоятся 3-4, 6-7, 8 и 10 апреля на исторической сцене ГАБТа.
Продолжить чтение статьи: Большой театр представит шедевр Рихарда Штрауса - оперу «Кавалер розы»