Несмотря не тревожные предчувствия 34-й Московский международный кинофестиваль начинался спокойно и относительно благополучно. Подумаешь, программа «8 ½ фильмов» стартовала за пару дней до официального открытия, о чем оповестили далеко не всех. В конце концов, фильм Уэса Андерсона «Королевство полной луны» уже стартовал в прокате, если что, его можно просто в кино посмотреть. Ну показано до начала кинофорума три фильма из конкурсной программы – в конце концов все равно мало кто посмотрел бы все картины и Основного конкурса и Перспектив. Куда больше тревожила официальная церемония открытия – ведь в этом году она переместилась из единственного в Москве приспособленного под это мероприятие кинотеатра «Пушкинский», в куда менее удобный «Октябрь».

Но «Пушкинского» больше нет – вместо него в центре Москвы будет еще один пустующий театр мюзиклов. А пока, как объяснили организаторы ММКФ, он стоит «в лесах» — на ремонте. Впрочем, на сегодня работы и не начинались, а «лес» на центральной площади столицы лишь из летних кафе и граждан, отдыхающих в них. Но разве можно винить в этом Московский кинофестиваль? Да и что толку, если все решено?

О чем следует волноваться, так это о том, что для прохода на премьеру требуются дополнительные аккредитации. Получившие спецпропуска фотографы привычно отправились на свое рабочее место за… три часа до начала шествия звезд по красной дорожке. Однако в этом году (как позже выяснилось) у пишущей братии, пришедшей ко времени, дополнительных разрешений описать «Открытие» должно было быть два: маленькая бумажка и большой красный конверт. Большинству журналистов «не повезло» с ходу – у кого-то не было одной составляющей, у остальных не хватало заветного конверта.

Прорываться пришлось с боем. Буквально. И не только журналистам. «Пропустите, мы привезли Тима Бертона», — увещевали сквозь решетку представители Bazelevs. «А зачем? Кто это?» — недоумевал охранник и девушка, решающая кому можно, а кому не суждено войти. Слабые сдавались и покидали место боя, более сильные, теряя в неравной борьбе части одежды и обувь, пробились внутрь, чтобы выяснить, что их место во втором зале, находящемся в подвале, где праздник можно посмотреть на экране.

Но пока церемония не началась, прессе было позволено прогуляться в фойе второго этажа. Там, где в скором времени дорогие и именитые гости (после объятий и приветствий бессменного лидера ММКФ Никиты Михалкова) должны были ждать разрешения пройти в зал. Здесь предлагались бесплатные напитки: пиво в пластиковых стаканчиках (из безопасности) и чай тоже в стаканчиках, но уже в картонных. Ощущения от фестиваля класса «А» несколько смазывалось благодаря отсутствию чесночных сухариков и чипсов – их приходилось приобретать за кровные заработанные. Но ведь ради удовольствия видеть тех, с кем не собирался встречаться целый год, можно же и потратиться.

Тем временем гостей начали пускать – это означало, что настало время спускаться, чтобы увидеть как Борис Берман и Эльдар Жиндарев их привечают. «На хрена мне сдался Тим Бертон? Зачем вы его ко мне подведете, о чем мне с ним разговаривать? Он вчера был у нас на канале, и его обо всем, что надо спросили», — негодовал Бори Берман. И, практически безо всякого перерыва продолжил: «Вон идет Чурсина, и что – я сам должен к ней подходить, чтобы поговорить? Людмила Алексеевна, чего вы ждете от фестиваля?»

Гости шли непрерывным потоком – резервация возле кинотеатра была столь микроскопической, что сложилась практически революционная ситуация: сзади подпирали задержавшиеся, те, кто пришел пораньше упирались – полтора часа пить пиво в небольшом фойе перед залом хотелось единицам. В этой плотной массе фотографы пытались обнаружить звезд, нещадно бликовавших под палящим солнцем. Зато повезло женщине в маске участницы группы Pussy Riot: ее лица на ярком свете никто не разглядел.

Прошли Алика Смехова, Укупник и Юрий Николаев. Алена Бабенко в очаровательной шляпке с вуалью сообщила, что на вечеринки ходить не планирует, «я скорее пойду на фестивальное кино». С Аленой согласился и Марат Башаров: «Буду смотреть кино, чтобы потом не совершать тех же ошибок». В отличие от них молодые родители Резо Гигинеишвили и Надя Михалкова не скрывали, что любят праздник и с удовольствием ждут его.

«Господа, вы не представляете, на этой дорожке Стриженовы!» — искренне, как ребенок ликовал Берман. И то правда, не изрядно поднадоевший Тим Бертон. «Что же роднит российский футбол и российское кино?», — не унимался ведущий. «И там и там есть перспективы», — отшутился Александр Стриженов и стремительно ретировался, чтобы избежать дополнительных вопросов.

Последние гости вошли, но… поздно – двери в полупустой зал были закрыты. «Идет трансляция», — объявила охрана в камуфляже. «Не велено». Кто-то пытался дозвониться начальству. Другие, как Жанна Фриске, развернулись и покинули мероприятие, так и не узнав, что Тиму Бертону вручили первый приз ММКФ: «За вклад в мировой кинематограф». Вручать награду вышел классик итальянского кино Паоло Тавиани.

«Высоковато», — посетовал он, глядя на торчащий столбом микрофон. Догадливый Бертон вспомнил рок-концерты и проворно склонил стойку. Помогать не вышел ни один из техников фестиваля, а Бертон так и получал приз со стойкой в руках. «В вашем красном конверте есть приглашение на банкет», — прощебетала девушка, занимающаяся прессой. Действительно есть, и адрес указан: «Престижная аллея». Хорошо, хоть ближе к Бунину и его «Темным аллеям», чем к городку Коллинспорт из последнего фильма Бертона «Мрачные тени». Все равно не пойду.
Продолжить чтение статьи: 34-й Московский международный кинофестиваль

Петербуржцы в четверг отметят 50-летие со дня рождения легендарного ленинградского рок-музыканта Виктора Цоя, поклонники принесут на его могилу цветы, а в котельной, где он работал кочегаром, пройдет масштабный фестиваль. Могила Виктора Цоя на Богословском кладбище и в обычные дни является местом паломничества его поклонников. В годовщину гибели рок-музыканта и в день его рождения здесь собираются сотни людей, которые несут цветы и зажигают свечи. В этом году в Пионерском парке, недалеко от кладбища, будет установлена сцена, на которой состоится концерт «Попробуй спеть вместе со мной...». На нем песни легендарного музыканта исполнят рок-группы «Фойе», «Сигнал», «Точь в точь» и «В шоке».

Не меньше поклонников рок-звезды соберутся и в бывшей котельной на улице Блохина, где в середине 80-х Цой работал кочегаром. Сейчас здесь расположен рок-клуб «Камчатка», в городе это считается одним из культовых мест Цоя. В «Камчатке» часто проходят концерты известных и начинающих рок-музыкантов, а в день его 50-летия здесь состоится масштабный фестиваль. Песни Виктора Цоя в исполнении симфонического оркестра Государственного Эрмитажа и гитариста группы Юрия Каспаряна прозвучат и в петербургском концертном зале «Октябрьский». Оркестровые версии песен были созданы композитором и музыкантом Игорем Вдовиным в 2010 году для фестиваля «20 лет без «Кино».

На сцену также выйдут зарубежные музыканты - французский артист Jean Luc Debouzy, записавший несколько песен Цоя на французском языке, южнокорейская рок-группа Yoon Do Hyun Band и испано-американская группа Brazzaville. Вести концерт будет Юрий Белишкин, бывший директором группы «Кино» в 1988-89 годах. Среди специальных гостей - режиссер фильма «Асса» Сергей Соловьев, создатель фильма «Игла» Рашид Нугманов и сын музыканта Александр Цой.

Кроме того, 21 июня Государственный Русский музей получит в дар фотопортрет рок-звезды. Это одна из фотографий, которая представлена на выставке «Звезда по имени Цой», открытой в начале июня на Малой Садовой улице. Все портреты, включенные в экспозицию, были выполнены фотографом Сергеем Берменьевым в 1990 году на одном из последних концертов легендарного рок-музыканта. Они созданы в черно-белой технике примитивным фотоаппаратом. Компания Moroz Records, являющаяся правообладателем творческого наследия группы «Кино», к 50-летию Виктора Цоя выпустила эксклюзивные виниловые издания альбомов «45», «Начальник Камчатки», «Ночь» и «Это не любовь». Причем «45» и «Начальник Камчатки» до этого не выходили на пластинках.

Виктор Цой в 1981 году в возрасте 19 лет основал «Кино» - одну из самых популярных советских рок-групп. До конца жизни он оставался ее лидером, автором всех текстов и музыки. В общей сложности коллектив просуществовал 9 лет. За это время было выпущено более сотни песен, несколько сборников и концертных записей. Цой погиб в Латвии в автокатастрофе 15 августа 1990 года, в нескольких десятках километров от Риги. Согласно официальной версии, музыкант заснул за рулем. После его гибели группа «Кино» почти сразу распалась.
Продолжить чтение статьи: 50-летие легендарного рок-музыканта Виктора Цоя

В Москве в первый день работы фестиваля «Другое кино» в столичном кинотеатре «35 мм» зрители увидели ленту «Любовь» Михаэля Ханеке, завоевавшую «Золотую пальмовую ветвь» в Канне. Сам режиссер не смог лично представить картину. «Ханеке за пределы Австрии практически не выезжает, исключение он сделал лишь для Каннского фестиваля, — рассказал на открытии смотра куратор программы Борис Нелепо. — Однако специально для нас режиссер записал видеобращение». И тут же в кадре возник Михаэль Ханеке. «В своем фильме я хотел показать, что происходит с человеком, который видит страдания любимого», — пояснил режиссер. При этом он признался, что картины не было бы, если бы главную роль не согласился сыграть французский актер Жан-Луи Трентиньян, который уже долгие годы не появлялся на экране.

«Сценарий писался специально под него, это великолепный актер и великий человек», — считает Ханеке. Его партнершей стала прекрасная актриса Эммануэль Рива. На вопрос, какое значение для него имеют призы и награды на фестивалях, режиссер ответил, что довольно большое. «Это очень важно для нового фильма», — заявил он. Однако Михаэль Ханеке не захотел рассказать, над чем сейчас работает. «О, пусть это будет сюрпризом», — воскликнул он. Фильм «Любовь» вызвал у российских зрителей неоднозначную реакцию. В ленте прослеживается история пожилой пары, неспешную жизнь которой разрушает неожиданная болезнь супруги главного героя — Анны. Она начинает медленно угасать, и муж делает все, чтобы облегчить ее страдания.

Ханеке, с присущей ему натуралистичностью, показывает, как развивается болезнь, превращая Анну из красивой интеллектуалки в беспомощное, практически немое существо. Наблюдать за ее страданиями и безысходностью мужа смогли далеко не все — некоторые зрители в шоке покидали зал, остальные же не могли сдержать слез и после завершения показа поблагодарили создателей фильма аплодисментами.

Мнения разделились, — подтвердил куратор программы. — Кто-то углядел развитие пессимистической линии в творчестве режиссера, других же покорила неожиданная прямота, с которой австриец исследует природу этого самого чувства — любви». По его мнению, абсолютно все фильмы, которые будут показаны на фестивале, прежде всего должны вызывать какие-то эмоции, причем, реакция может быть самой разной — «от восторга до полного неприятия». Что же касается картины Ханеке, то сам Борис Нелепо, по его выражению, «переживает внутреннюю полемику с фильмом». Похоже, подобные ощущения испытали и многие другие зрители, которые пока не сумели четко сформулировать свое отношение к увиденному. Но были и исключения.

«Мне кажется, что Каннский фестиваль переживает глубокий кризис», — поделился своим мнением член Гильдии киноведов и кинокритиков Союза кинематографистов РФ Леонид Павлючик. По его словам, «престижный киносмотр стал «заложником» собственной тенденции — брать в конкурс только картины мастеров так называемого «каннского пула», причем, вне зависимости от их качества». «К примеру, таких фильмов, как «Любовь», в мире снимается как минимум пару сотен, — продолжил кинокритик. — Но тут работает имя Ханеке, который, на мой взгляд, уже исчерпал свой ресурс и, по-моему, в данном случае мы имеем дело с мистификацией под названием «Ханеке». Считаю, что его «Любовь» — картина хорошая, добротная, заурядная. Но не более».

Фестиваль «Другое кино" продлится в Москве до 24 июня. Всего будет показано шесть лент — участников крупнейших киносмотров мира. Это — «Снежное шоу 3D» Славы Полунина, «Цезарь должен умереть» братьев Тавиани («Золотой медведь» МКФ в Берлине), «4:44. Последний день на Земле» Абеля Феррары, демонстрировавшийся в Венеции, а также два фильма из Канн — «Звери дикого юга» Бена Зайтлина и «Ты и я» Бернардо Бертолуччи. Каждую картину покажут только по одному разу. Часть билетов будет реализована по льготной цене для студентов. После Москвы эти же ленты отправятся в тур по семи российским городам. В широкий прокат все фильмы программы выйдут до конца года.
Продолжить чтение статьи: В Москве сегодня первый день работы фестиваля «Другое кино»

Настоящей сенсацией в прошлом году стал снятый начинающим режиссером Геннадием Костылевым в небольшом сибирском городке Ангарск художественный фильм «Стилист». Незатейливость сюжета и непрофессиональная игра актеров не только не снизила интереса зрителей, а, наоборот, повысила. Комедийный боевик «Стилист» был высоко оценен жителями Ангарска. В декабре, в первые дни проката в кинотеатрах, «Стилист» собрал больше зрителей, чем картина «Высоцкий. Спасибо, что живой». Люди с удовольствием, нескрываемым интересом и восторгом смотрели на улицы родного города, узнавали знакомых и близких. Актеры в одночасье стали узнаваемыми, как настоящие звезды.

Учтя ошибки и недочеты, и получив опыт работы, Геннадий Костылев приступил к съемкам второго фильма под рабочим названием «Чужая жизнь», сюжет которого простирается уже за пределы города, и охватывает не только Ангарск и областной центр, но и Северный Кавказ.

По задумке автора, спецэффектов в новом кино много. Фильм обещает быть динамичным, ярким, планируются съемки на яхтах и вертолетах, однако подробностей сюжета автор пока не раскрывает. Известно, что главными героями будут молодой человек и его девушка, которая работает в ювелирном салоне. Все актеры прошли творческие курсы. Снимают кино в Ангарске и Иркутске.

На чем хочется акцентировать внимание, так это тот факт, что очень многие люди стремятся поучаствовать в проекте, предлагают безвозмездную помощь. Так, местный клуб дельтапланеристов «Окно в небо» оказывает помощь в съемках полетов. Выход фильма на большой экран запланирован на осень - зиму 2012 года. С нетерпением будем ожидать выхода фильма.
Продолжить чтение статьи: «Стилист» собрал больше зрителей, чем картина «Высоцкий. Спасибо, что живой»

В пятницу утром сайт НТВ подвергся массированной DDoS-атаке и в течение часа оставался недоступен для посетителей. Работники ресурса предполагают, что стали объектом своеобразной «мести» хакеров за фильм об оппозиции «Анатомия протеста», показанный по телеканалу НТВ накануне вечером. Материал вызвал возмущение части интернет-аудитории. Авторы фильма, в частности, утверждали, что среди участников митингов протеста есть люди, которые ходят туда за деньги. Сразу после эфира на сайте НТВ, а также на страницах НТВ в соцсетях, начали появляться оскорбительные комментарии в адрес создателей фильма и телекомпании в целом, а в пятницу началась DDos-атака на сайт. В этот момент количество обращений с зараженных компьютеров-участников атаки достигало 100 000 в секунду.

В ночь на 16 марта интернет-пользователи вывели хэштег (т.е. ключевое слово, по которому пользователи находят ту или иную тему) «#НТВлжёт» в список наиболее актуальных в России тем сервиса микроблогов Twitter. А утром в пятницу, после того, как сайт телеканала ушел в офлайн, слово «НТВ» вышло в список мировых трендов Twitter.

Между тем, телеканал НТВ снова покажет фильм «Анатомия протеста» в воскресный прайм-тайм. Он выйдет в эфир 18 марта в 20:00. Как сообщает сайт НТВ, фильм повторят по многочисленным просьбам телезрителей. На данный момент видео, которое вызвало столь бурную реакцию, занимает второе место в рейтинге самых популярных страниц сайта НТВ.
Продолжить чтение статьи: Сайт НТВ подвергся массированной DDoS-атаке

29 марта на экраны страны выходит первый фильм известного театрального режиссера Василия Бархатова, снятого по сценарию драматурга с мировым именем Максима Курочкина – «Атомный Иван». Для кинемаграфического дебюта автор выбрал в качестве декораций реально действующие Калининской и Ленинградской АЭС Госкорпорации «Росатом». Такого художественного внедрения в сугубые атомные секреты в кино еще не было. Участниками атомного киноэксперимента стали актеры Григорий Добрыгин (лучшая мужская роль Берлинского кинофестиваля за фильм «Как я провел этим летом»), Юлия Снигирь, Екатерина Васильева, Алексей Горбунов, Денис Суханов и многие другие. «Атомный Иван» уже начал победное шествие по киносмотрам. На 10-м фестивале кинематографических дебютов «Дух огня» оператор картины Руслан Герасименков получил приз имени Павла Лебешева «За лучшую операторскую работу».

А в Туле, на Открытом российском фестивале кинокомедии «Улыбнись, Россия!» фильм победил в номинации «За вашу улыбку!» Как говорят продюсеры фильма, «Атомный Иван» – весенний подарок от создателей фильмов «Питер ФМ» и «Плюс один». Новая романтическая комедия повествует о молодых людях, которые, подобно большинству своих сверстников – ищут себя в карьере и любви… Они живут в обычном городке, где расположена АЭС (в реальности съемочная группа жила и работала в «пристанционном» городе Удомля Тверской области и закрытом городе атомщиков Сосновый Бор, Ленинградской области), встречаются еще с института и работают вместе на этой же атомной станции.

Все в их жизни, казалось бы, предопределено. Но технологии управления распадом ядра более совершенны, чем технологии взаимопонимания между людьми. Однажды в размеренную жизнь молодых людей вмешиваются «обстоятельства непреодолимой силы». Героям придется взрослеть, а в поисках смыслов – они, обретают и настоящее профессиональное призвание, и настоящую любовь.

Как признается режиссер Бархатов, он сам не представлял ранее, насколько широко и глобально понятие «атом». «Мы ведь об этом практически ничего не знаем, - говорит он. - А это ядерная медицина, которая спасает человеку жизнь и даёт надежду; это антитеррористические системы, которые молча заботятся о нашей с вами безопасности; это великий ледокольный флот; это космические исследования, сегодня без атома невозможные». По словам Бархатова, он «хотел показать, что на атомных станциях работают интересные, очень неглупые люди со своим восприятием мира, со своими личными проблемами, со своим внутренним понятием счастья».

«Конечно, они одержимы своей работой, но любой, кто любит свою работу, в какой-то мере одержим...» - улыбается режиссер-трудоголик. В ГК «Росатом» не скрывают и даже гордятся тем, что оказывали финансовую и организационную поддержку продюсерам фильма. При этом в Госкорпорации надеются, что фильм покажет российскому зрителю как романтику профессии атомщиков, так и уровень образованности и профессионализма сотрудников АЭС.
Продолжить чтение статьи: 29 марта на экраны страны выходит фильм, снятый на действующих АЭС

В прокат выходит «Август. Восьмого», в котором режисер Джаник Файзиев пытается рассказать историю российско-грузинского принуждения к миру языком компьютерной игры. Восьмой год нового тысячелетия, август месяц. Легкомысленная московская молодая мама Ксения (Светлана Иванова) с тяжелым сердцем отправляет восьмилетнего сына к отцу Зауру (Егор Бероев), с которым состоит в разводе. Тот долго умолял ее, и она, наконец, сдалась. Да и новый ухажер, инвестиционный банкир с голубыми глазами (Александр Олешко), зовет в Сочи. Заур – военнослужащий-миротворец, живет на границе Южной Осетии и Грузии, так что мама не зря отпускает сына с тяжелым сердцем, потому что всего через пару дней в регионе, где уже двадцать лет постреливают, начинается война. Ксения немедленно бросает своего ухажера и вылетает во Владикавказ, чтобы любыми путями добраться до сына и вывезти его из пекла. Ее дорога и будет магистральной линией сюжета, а боковым ответвлениями станут совещания в Кремле у президента (Владимир Вдовиченков) и полные свиста пуль и бабаханья приключения российских миротворцев, помогающих Ксении добраться до сына, а себе – дойти до Гори.

Зрителю этого фильма приходится испытать на себе всю гамму эмоций, но не столько в связи с происходящим на экране, сколько в связи с качеством того, что показывают. Для начала у него сводит скулы от дикой фальши во вступительных сценах, где словно взятые из учебников по сценарному делу персонажи (бабушка, мама и мамин новый ухажер) исходят столичной спесью, а пасторальные папа и его старенькие родители, заполучившие ребенка в то страшное лето, радуются скачущему по травке внуку. Затем зрителю предлагается выжимающая нешуточную слезу сцена обстрела Цхинвали и его окрестностей, почти целиком представленная в спецэффектах, после чего следует длинный, в полкартины, фильм внутри фильма – увлекательная история о продвижении через цхинвальские кварталы разведгруппы спецназа, дом за домом, сарай за сараем.

Взяв командира за ремень, в группе спецназа пробирается и Ксения. Затем следует последняя часть – история об обратной дороге Ксении и ее сына из села, оказавшегося за линией фронта. Здесь зрителю точно и прицельно бьют по нервам, если, конечно, после непрерывного множества предшествующих сцен они у него еще остались. Долгожданный хеппи-энд сменяется титрами, звучит песня группы «Любэ».

«Август. Восьмого», фильм режиссера Джаника Файзиева («Турецкий гамбит»), должен был стать ответом на скверные «Пять дней в августе» Ренни Харлина, который был если не первой, то уж точно самой масштабной копродукцией грузинских кинематографистов и Голливуда и породил множество пересудов еще на стадии создания. В Грузии долгое время не утихал скандал по поводу того, что на пропагандистское кино не самая богатая на свете страна выдала денег больше, чем на любой другой грузинский фильм.

Примерно та же история приключилась и с отечественной картиной: половину из потраченных $16 млн (больше, чем на любой другой фильм в ушедшем году) выдал государственный Фонд кино, признавший ленту Файзиева «социально-значимым проектом». Это обстоятельство породило неоднозначное отношение к «Августу» в киносреде. Победивший в Венеции «Фауст» Сокурова обошелся российскому бюджету куда дешевле, равно как и трехлетней давности «Олимпиус инферно» Игоря Волошина, первый российский фильм на тему российско-грузинского конфликта: его, видимо, сочли недостаточно мощным зарядом в пропагандистской войне, развязанной после войны реальной. Проекту помогали всем государственным миром: Министерство обороны РФ выделило съемочной группе бронеавтомобили и военную технику, а также полторы тысячи солдат для массовых сцен; ход самих съемок, по данным, контролировался администрацией президента.

Все это заставило фильм сесть враскоряку: после выделенных авансов он просто обязан был нести ядерный пропагандистский заряд, в то время как режиссер Файзиев явно собирался снимать военный экшн – а пришлось делать и то и другое. Особенно сильно этот контраст становится виден именно в части, где разведрота под командованием офицера Лехи (Максим Матвеев) с боями движется через город: ее зрелищность, подробность и точность в деталях выдают истинные жанровые пристрастия режиссера. Похоже, и работали над этой частью тщательнее всего: Матвеев провел полтора месяца на базе внутренних войск МВД, обучаясь офицерским повадкам; консультантом фильма выступал прототип героя – офицер Алексей Ухватов, а вся история славного похода соединения была воссоздана на основе долгих интервью с героическим командиром, которые записала группа Файзиева. Однако стоит этой части закончиться, как всего через пятнадцать экранных минут героиня будет искать сына в очевидно искусственном дыму посреди неестественно разожженных бутафорами языков пламени.

Противник российской армии в «Августе. Восьмого» обезличен: упакованные в натовскую форму солдаты грузинской армии напоминают инопланетян, их военная техника как будто движется сама. В заключительной части фильма авторы вдруг решают, что их кино не о славе русского оружия и не о силе русской женщины, а о том, что война ужасна для всех, – и посылают Ксении ровно одного (!) грузинского вояку, у которого под бронежилетом обнаруживается хоть немного сострадания ее беде. Кроме того, мельком показывается грузинская семья (одна штука), присевшая под окнами во время входа в город российских войск.

И вот именно здесь важно сказать об основном лейтмотиве фильма. Сын, которого спасает Ксения, всерьез сходит с ума по супергероям – настолько, что и мирную московскую жизнь воспринимает через призму их приключений, не говоря уже о переполненной бронированными чудищами жизни военной, свидетелем которой ему приходится стать. Режиссер довольно часто показывает нам мир глазами Артема – и тогда за бронеавтомобилем, на котором он вместе с мамой удирает в сторону границы, гонится не грузинский БМД, а черный змей; сама же мама превращается в робота-супергероя, способного и увернуться, и дать бой.

В данном случае метафора оказалась крупнее своего создателя: как детское сознание Артема защищается от происходящего фэнтезийными представлениями, так и сам режиссер, замахнувшись на эпос, предъявляет кино о супергероях с гламурными взрывами, фотошопной красоты горными панорамами и разрисованными на компьютере погонями. В роботов-суперменов играют и бойцы спецназа, напоминающие своей выносливостью терминаторов. Обычным солдатам места в социально значимом фильме не нашлось, равно как и тошнотворным настоящим символам войны – разлетевшимся кишкам, госпиталям, переполненным молодыми солдатами, и нищенским пособиям, выплачиваемым им по инвалидности. Пожалуй, именно так – красиво и быстро – и выглядела эта война в глазах столичного придурка Егора, таки отправившегося в Сочи в одиночестве и наблюдавшего всю кампанию по гостиничному телевизору.
Продолжить чтение статьи: «Август. Восьмого» фильм Джаника Файзиева выходит в прокат

Телевизионная премьера фильма «Generation П», снятого Виктором Гинзбургом по одноименному роману Виктора Пелевина, состоится на Первом канале 17 февраля в рамках программы «Закрытый показ», сообщается в субботу на странице фильма в Facebook. «В этой непростой политической обстановке до считанные дни за президентских выборов 17 февраля 2012 года состоится телевизионная премьера», - гласит запись. Речь в картине идет о том, что все политики суть проекции, созданные в специальном институте, чьи помещения снимались, в частности, в здании РИА Новости. «Generation П», снимавшийся с 2007 года и вышедший в российский прокат весной 2011-го, стал одной из самых заметных российских премьер прошлого года, удостоился специального упоминания жюри в программе «К востоку от запада» на фестивале в Карловых Варах, принял участие в рижском фестивале «Музыка и кино», получил международного дистрибьютора на фестивале в Торонто и позволил Гинзбургу запустить проект следующей экранизации Пелевина, которая будет делаться уже в Лос-Анджелесе.

В российском прокате «Generation П» собрал более 4 миллионов долларов при производственном бюджете в 7 миллионов долларов, однако создатели картины рассчитывали дополнить прибыль за счет международных продаж и продажи прав на телетрансляцию.
Продолжить чтение статьи: Премьера фильма «Generation П» состоится 17 февраля на Первом

Французский режиссер Мишель Хазанавичус (Michel Hazanavicius), чей немой черно-белый фильм «Артист» (The Artist), посвященный «золотому веку» Голливуда, был расхвален критиками в Канне и стал фаворитом «Золотого глобуса», заявил, что его следующий проект будет посвящен послевоенной Чечне, сообщает в понедельник киноресурс Variety. Речь идет о римейке фильма «Поиск» (The Search), снятого в 1948 году американским режиссером австрийского происхождения Фредом Циннеманом (Fred Zinnemann). Там действие происходило в первые послевоенные годы. «Я собираюсь рассказать о чеченской войне, отталкиваясь от старого фильма Фреда Циннемана «Поиск», где сыграл совсем юный Монтгомери Клифт. Но в оригинальной картине сюжет строился вокруг мальчика, сумевшего выжить в концлагере. В моем фильме фокус сместится на отношения между мальчиком и женщиной», - сказал Хазанавичус.

Главную роль должна сыграть жена режиссера Беренис Бежо (Berenice Bejo), на чью долю пришлась и женская партия в «Артисте». Однако на сей раз ей предстоит сниматься в цветном кино со множеством диалогов, которое, по признанию режиссера, «будет радикально отличаться от «Артиста».

Ранее Хазанавичус был известен по приключенческим картинам «Агент 117» и «Агент 117. Рио» и работал главным образом во Франции. И несмотря на то, что «Артист» выдвинут на американские кинопремии «Глобус» и «Оскар», а сам режиссер признается в своей пламенной любви к голливудскому кино - особенно старому, - он подчеркивает, что хочет оставаться европейским кинематографистом. Где будут проходить съемки, на какие средства и на каком языке будет сниматься римейк «Поиска», пока неясно, так как проект находится на самой ранней стадии, отмечает киноресурс.
Продолжить чтение статьи: Французский режиссер Мишель Хазанавичус снимет фильм про послевоенную Чечню

В прокат выходит «Фантом» продюсера Тимура Бекмамбетова и режиссера Криса Горака – фильм про то, как инопланетное вторжение застало в Москве группу американских гостей столицы. С «Миссией невыполнима: Протокол Фантом», где тоже разрушают Москву, этот «Фантом» не имеет ничего общего. Самолет доставляет в Москву парочку юнцов из Кремниевой долины (Эмиль Хирш и Макс Мингелла): парни летят впаривать русским олигархам приложение для мобильных телефонов, помогающее находить на незнакомой местности лучшие клубы и телок. Когда российское беззаконие и шведское коварство в лице ушлого антрепренера (Джоэль Киннаман) отжимают у них детище, ребята, в соответствии со своими профессиональными интересами, отправляются в умеренно злачный клуб за телками.

Внутри их поджидают две соотечественницы (Оливия Тирлби и Рэйчел Тэйлор), но свидание на четверых пресекают спускающиеся с неба мерцающие сгустки. Восторги по поводу красоты зрелища быстро сменяются паникой: вырубается свет, а живые люди начинают резво обращаться в прах. Пятерка уцелевших интуристов не горит желанием встретить Апокалипсис в пустой златоглавой — им предстоят метания между посольством США и Красной площадью.

Идея запустить в вымершую и обесточенную Москву иностранцев сама по себе недурна: ни тебе больше круглосуточных супермаркетов, ни танцев в ночных клубах — тишь, только ветер гонит пепел туда-сюда, как поземку или тополиный пух. Красота, но, судя по всему, сценарий, который достался режиссеру Крису Гораку, на завязке и обрывался.

Поэтому предоставленные самим себе герои скитаются по чужому городу без особой цели, влекомые одной только силой – тоской по родине, которой тоже кирдык, должно быть, но все равно без нее никак. Артисты, видимо, тоже оказались предоставлены самим себе. Так что большая часть фильма напоминает любительскую вариацию на тему «28 дней спустя» Дэнни Бойла – растерянные люди на пустых улицах. Но настроение не то.

Замещающая бойловский Лондон бекмамбетовская Москва похожа здесь на недоброкачественные декорации самой себя. Плюс нет вгоняющей в нервный транс музыки коллектива Godspeed You! Black Emperor, звучавшей в «28 днях». Говорят еще, что съемки были приостановлены во время летних пожаров, а зря: в дыму российская столица выглядела крайне эффектно. Организовать же сколь-нибудь захватывающее действие в «Фантоме» не позволяет бюджет или отсутствие фантазии. Если что-то и рушится с грохотом, то где-то на фоне. Так что из развлечений остаются прятки с инопланетными светлячками да встречи с удивительными русскими.

И если совершенно фольклорный электрик, мастерящий из подручных средств орудие возмездия, – это почти клише, то Гоша Куценко на лошади и в наряде Безумного Макса – это уже что-то из пограничных состояний сознания. На то, что все происходящее просто снится перепившим водки чужакам, указывает и парадоксальное снятие языкового барьера. С одной стороны, легенда фильма гласит, что по-русски из приезжих понимает только швед. С другой – с каждым встречным они легко находят общий язык. И если между собой они чаще просто обмениваются именами («Бен!» — «Шон!» — «Бен!» — «Шон!» — «Натали!» — «Анна!»), то с местными запросто ведут беседы о природе электромагнитных колебаний.

Реплики в духе «и тогда мы убьем их нашими русскими пулями» и «теперь мы знаем, как их победить» даются артистам разной ценой. Американцы безучастны, Куценко то дает «Антикиллера», то откровенно томится, Смольянинов, кажется, и не такое с экрана зачитывал, так что даже не морщится. Во сне все фантомно, все стерпится – даже то, что всплывает ближе к финалу в Москве-реке. Но оставим этот сюрприз тем, кто окажется в зале.
Продолжить чтение статьи: В прокат выходит «Фантом» продюсера Тимура Бекмамбетова