На площади Революции, где в субботу должен пройти митинг за честные выборы, установят первый в мире «ледяной театр» в виде четырехметрового теремка. Кроме того, во время фестиваля «Русская зима» будет работать карусель, сообщили в мэрии. «Театр представляет собой четырехметровый ледяной теремок, в который на глазах у зрителей заселятся светящиеся и говорящие персонажи изо льда: мышка, лягушка, зайчик, лисичка, волчок и медведь», – говорится в сообщении мэрии, поступившем в «Газету.Ru».

По сюжету сказки «Теремок» разные звери один за другим селятся в деревянный дом; в конце приходит медведь и разрушает Теремок. Установка «ледяного театра» состоится в 16.00 в рамках рождественского фестиваля «Русская зима». Митинг за честные выборы намечен на два часа дня. Фестиваль будет работать до 19 января 2012 года. Во время фестиваля также будет работать ярмарка и аттракционы, в том числе и карусели. Горожан будут развлекать «веселые скоморохи и цирковые выступления», говорится в сообщении мэрии.

Ранее источник в мэрии сообщал журналу The New Times о том, что митинг на площади Революции, запланированный на два часа дня в субботу, не сможет состояться из-за неожиданных ремонтных работ. Позднее в мэрии опровергли эти сообщения, а «Мосводоканал» подтвердил, что на площади будут проходить ремонтные работы. В четверг стало известно, что работы «Мосводоканала» уже завершены. На встречу, посвященную митингу в Facebook, записались уже более 25 тысяч человек.
Продолжить чтение статьи: На площади Революции установят первый в мире «ледяной театр»

Непривычная маска – новый символ знаменитого театрального фестиваля. Но старая - изящная, похожая на венецианскую, которую 17 лет назад придумал художник Олег Шейнцис - тоже никуда не исчезла. Именно такую получат лауреаты уже XVIII «Золотой маски» 16 апреля будущего года в Большом театре. Но с афиш фестиваля на зрителей теперь смотрит вот этот незнакомец. Президент фестиваля, Народный артист РСФСР Георгий Тараторкин так объяснил нововведение: «Там человек. В театр-то мы идем для того, чтобы встретиться с чьей-то судьбой, а через эту судьбу решиться на встречу с самим собой, на которую подчас мы довольно редко решаемся».

Эксперты премии «Золотая маска» отсмотрели за прошедший сезон 563 спектакля. Как выяснилось, не все из них были высокого качества. Болевые точки – мюзикл и оперетта. В номинации, объединяющей эти жанры, в этом году представлено всего три постановки. В балете – он, наоборот, переживает подъем - бал правит модерн. Председатель Экспертного совета фестиваля «Золотая маска-2012» в категории «Музыкальный театр» Екатерина Бирюкова отметила: «Очевидная тенденция состоит в том, что все театры начали заниматься более современным репертуаром, осваивать классику XX века. Таких традиционных названий, как «Спящая красавица», «Корсар», «Лебединое озеро» в списке номинантов нет.

В драматическом театре обратная тенденция: классика в афишах и в фаворитах у зрителей. Председатель Экспертного совета фестиваля в категории «Драматический театр и театр кукол Дина Годер рассказала: «Спектакли большой формы – это главное, чем живет театр, что ему приносит деньги. Этот наш театр в своих лучших проявлениях повернут лицом назад - он практически не ставит современных пьес, не говорит на актуальные темы».

Впрочем, в лидерах по числу номинаций на «Золотую маску» в этом году все-таки постановки со сцен больших и известных – «Мертвые души» Мариинского театра, «Богема» Михайловского, «Утраченные иллюзии» Большого. Среди драматических спектаклей чаще других претендентов на заветные «маски» упоминается «Враги: история любви» московского «Современника». Треть номинантов на «Маску-2012» - спектакли из регионов России: есть постановки из Челябинска, Омска, Екатеринбурга, Астрахани.

Уже в ноябре начнутся показы в Москве, к работе приступит жюри, которое в категории «Драматический театр» возглавит художественный руководитель Вахтанговской труппы Римас Туминас. Музыкальные спектакли оценивать будут во главе с ректором ГИТИСа Кариной Мелик-Пашаевой. Сам конкурс интересен, прежде всего, номинантам и критикам, а для остальных «Золотая маска» - просто большой праздник театра.
Продолжить чтение статьи: Новый символ знаменитого театрального фестиваля

Малобюджетные фильмы со всего света собрал в своей программе XIV международный фестиваль независимого кино «ДебоширФильм - Чистые грезы». Он открывается сегодня в Доме кино. Второй его конкурсной площадкой в течение четырех фестивальных дней будет клуб «Кино без попкорна». Специальные программы фестиваля пройдут в Доме актера. Девиз нынешней встречи - «Ищу человека!». По замыслу устроителей, фестиваль, как фонарь Диогена, отыскивает то, «что скрывается от обывательского взора современной киноиндустрии». Фильмы фестиваля поднимают глубокие социальные проблемы, демонстрируют решимость человека бросить им вызов. Программу в этот раз составляют почти 200 фильмов, поделенных в 5 конкурсных программ. Пройдут международные конкурсы полнометражного и короткометражного игрового и неигрового фильмов, а также российский конкурс полнометражного игрового фильма.

По всем этим направлениям будут названы победители. Отдельные программы посвящены новому кинематографу Болгарии и Германии. В один из дней пройдет «круглый стол» «Наше будущее в прошлом?», участники которого поделятся размышлениями о том, что произошло с российским кино и предложат пути выхода из создавшейся ситуации.

С 1997 года вдохновитель и организатор «ДебоширФильма» известный актер и режиссер Александр Баширов вместе со своими соратниками предоставляет публике возможность увидеть на фестивале независимое и смелое малобюджетное кино со всего мира. Нынешний фестиваль организован кинокомпанией «ДебоширФильмСтудия» при поддержке городского комитета по культуре и Института культурных программ.
Продолжить чтение статьи: XIV международный фестиваль кино «ДебоширФильм - Чистые грезы»

Пятый по счету Международный кинофестиваль независимого кино «Завтра»/«2morrow» открывается сегодня в Москве. «В основную конкурсную программу киносмотра вошли восемь полнометражных картин и одна короткометражка, соответствующие главной теме фестиваля - «Исповедь. Свидетельства. Дневники», - рассказали в пресс-службе кинофорума. Прежде всего это лента «Ариран» Ким Ки- Дука, участвовавшая в программе «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля, и картина-исповедь иранского режиссера Джафара Панахи «Это не фильм». Россию в основном конкурсе представляют три ленты - дебютный полнометражный триптих Ивана Черняеева «Тяга», участник Венецианского фестиваля «Бирмингемский орнамент» Андрея Сильвесторова и Юрия Лейдермана, короткометражный фильм Елены Демидовой «Леша».

На главный приз будут претендовать также картины режиссеров из Китая, Великобритании, Южной Кореи, Норвегии и Румынии. Оценивать их будет профессиональное жюри, состоящее из молодых критиков. А Гран-при сформируют из средств, собранных от продажи билетов.

«Вторая по важности программа фестиваля называется «Праздник непослушания», - отметили в пресс-службе. - Тематически она связана с основной, только главными персонажами здесь стали дети и юноши». Программа начнется с двух картин, уже ставших классикой, - «Ноль за поведение» Жана Виго и «400 ударов» Франсуа Трюффо. Александра Вартанова представит здесь свою дебютную работу - «Собиратель пуль» с Сергеем Шнуровым в главной роли, снятую без государственной поддержки. В программу так же попали бельгийский фильм «Гиганты» Були Ланнерса, французская картина с Венсаном Касселем «Наш день придет» Ромена Гавраса и другие.

Всего на кинофоруме покажут 13 различных программ и ретроспектив. К примеру, зрители смогут познакомиться с картинами Андрея Смирнова, в том числе, с его новой работой «Жила-была одна баба». Эти и другие фильмы киносмотра можно будет до 23 октября увидеть на четырех московских площадках: в кинотеатрах «Пионер», «Ролан», «Пять звезд на Новокузнецкой» и в «Dome».

Фестиваль придумали в 2007 году режиссер Иван Дыховичный (1947-2009) и продюсер Ренат Давлетьяров. После смерти Дыховичного киносмотр артхаузного кино был разделен на два самостоятельных форума - «Завтра»/«2morrow» во главе с креативным директором Ольгой Дыховичной и «2-in-1» Рената Давлетьярова. Кстати, на сей раз они будут проходить в Москве практически одновременно - фестиваль «2-in-1» откроется в столице 21 октября.
Продолжить чтение статьи: Международный кинофестиваль независимого кино «Завтра» открывается в Москве

Пятый Всемирный фестиваль циркового искусства открывается сегодня в Москве. Смотр, который представит публике ведущих мастеров манежа России и зарубежных стран, пройдет по 2 октября на Малой спортивной арене «Лужников». По словам генерального директора Росгосцирка Александра Калмыкова, нынешний фестиваль посвящается памяти князя Монако Ренье Третьего. Именно он 35 лет назад организовал в Монте-Карло самый престижный в мире международный цирковой фестиваль. «Этот выдающийся человек сыграл огромную роль в популяризации циркового искусства. И мы хотим здесь, в Москве, воздать ему должное за все, что он сделал. Именно его любовь к цирку и сам образ принца служили нам вдохновением и примером при подготовке к нашему фестивалю», - сказал Калмыков.

Министр культуры РФ Александр Авдеев в приветствии участникам фестиваля отметил, что этот форум «за годы проведения благодаря масштабу, географическому размаху и высокому художественному уровню занял достойное место в культурной жизни страны». «Важно также, что фестиваль развивает международные контакты в сфере культуры, достойно представляет Россию на мировой арене», - подчеркнул Авдеев. Участниками смотра станут известные мастера цирка и молодые талантливые артисты из 40 стран, в том числе из России, Китая, КНДР, США, Канады, Германии, Испании, Италии, Франции, Белоруссии, Украины, Казахстана.

Однако, как отметил режиссер-постановщик открывающегося фестиваля народный артист СССР Вилен Головко, акцент при отборе сделан на российские номера. «Мы пригласили больше российских артистов, чтобы показать миру современное состояние нашего цирка, наши большие достижения», - пояснил он. По словам организаторов, москвичи и гости столицы увидят заслуженных артистов РФ, знаменитых дрессировщиков хищников Эдгарда и Аскольда Запашных, дрессировщика слонов Андрея Дементьева-Корнилова, дрессировщика Гию Эрадзе. Зрителей ждут чудеса акробатики на лестнице в исполнении китайского дуэта и воздушный полет, которые продемонстрируют артисты из Северной Кореи.

В рамках фестиваля будет создан проект для демонстрации альтернативного циркового искусства - современного, яркого, динамичного. Цель этого действа, по словам художественного руководителя Росгосцирка Евгения Майхровского, - «показать, что цирк бывает разным». «Он многогранен и включает в себя различные виды искусства, умеет говорить на языке молодежи и на интересующие ее темы. Концепция проекта соединяет космическое и лирическое, философское и балаганное», - пояснил Майхровский.

Так, зрители увидят выступления театра эксцентрической пантомимы (Украина), мотоциклистов, исполняющих сложные акробатические трюки, канатоходца, который перейдет Москву- реку по канату. В программу планируется включить и номер «выстрел из пушки», знакомый россиянам по кинофильмам «Цирк» и «Приключения барона Мюнхгаузена», только на этот раз - в исполнении американского артиста Дэвида Смита, который «уйдет в небо» на 56 метров и благополучно приземлится на землю. Впервые Всемирный фестиваль циркового искусства состоялся в 1996 году в Москве на Красной площади под художественным руководством народного артиста России Александра Калмыкова. Второй, третий и четвертый смотры проходили на Поклонной горе.

По словам Калмыкова, концепция шестого фестиваля, который состоится через два года, будет изменена. «Как можно сравнить и сказать, что лучше - выступление маленькой талантливой девочки или номер взрослого артиста? - заметил Калмыков. - Это невозможно. Именно поэтому участники следующего фестиваля не будут соревноваться между собой, а будут показывать различные жанры циркового искусства».
Продолжить чтение статьи: Фестиваль циркового искусства открывается сегодня в Москве

В Казани завершили штамповать плакаты для VII Международного фестиваля мусульманского кино - в этом году они намного отличаются от оформления прошлых лет. Пока в городе ничто не говорит о грядущем празднике «фильмов без насилия» - в кинозалах привычное игровое кино, на афишах - голливудские блокбастеры. Но уже точно известно - картины, вошедшие в программу фестиваля, «штампованными» не будут. 83 страны-участницы, и впервые в афише фестиваля - кино из Китая, фильм «Мой впечатляющий кинотеатр». Ленты республиканских режиссеров - отдельной строкой в спецпрограмме «Сделано в Татарстане».

Вдохновленный Тукаем, свою ленту представит татарстанский режиссер Николай Морозов. Рифмы великого поэта и музыкальные фразы оркестра «Ля Примавера» - стали сюжетом одноименной конкурсной картины фестиваля мусульманского кино. Эти кадры пока видели всего несколько человек. Скоро оценит интернациональное жюри. «Эта картина найдет своего зрителя», - уверен художественный руководитель продюсерского центра «Иман» Николай Морозов.

Если программа фестиваля уже точно известна, то кто будет ее оценивать, пока понятно не до конца. Определен не весь состав. Председателем жюри станет Владимир Хотиненко. Он будет в числе тех, кто пройдет по красной ковровой дорожке в день открытия. И это - не единственная «звезда», которую можно будет поймать перед церемонией открытия в «Пирамиде» 7 сентября. «Будет точно Армен Джигарханян», - обещает программный директор VII Казанского Международного фестиваля Мусульманского кино Ильшат Латыпов. На несколько дней индустрия кино массового уступит экран кино избранному. Сборы этим фильмам гарантированы. Правда, не кассовые - посещение всех сеансов будет бесплатным, а зрительские - на зависть кинопрокатчикам.
Продолжить чтение статьи: Фестиваль мусульманского кино в Казани

В Санкт-Петербурге власти, прокуратура и Госнаркоконтроль пытаются выяснить, кто несёт ответственность за недавние события на фестивале электронной музыки. Десятки участников танцевального марафона попали в больницу с передозировкой наркотиками. Организаторы фестиваля уверяют, что они ни при чём. «Туутари-парк» в Ленинградской области: в зимнее время - это горнолыжный курорт, в летнее, как уверяют владельцы, царство активного отдыха и спорта. Последнее крупное мероприятие - Фестиваль электронной музыки – получилось слишком уж активным, но ничуть не спортивным. Тех, кто выбывал из танцевального марафона, складывали прямо здесь же. Что пили? Это был ключевой вопрос оперативников ФСКН на этой дискотеке. И речь идет не только и не столько об алкоголе.

Главный хит этого лета - оксибутират натрия или просто бутират. В НИИ скорой помощи имени Джанелидзе, куда в тот вечер доставляли любителей электронной музыки и синтетических наркотиков, особого роста статистики по бутирату не заметили. Здесь такое каждый день. Из ночных клубов и с концертов с диагнозом острое отравление молодежь сюда привозят целыми группами. «К сожалению, для нас это не удивительный, а типичный случай. К сожалению, гала-дискотеки, приезд каких-то псевдо-звезд, провоцируют принятие наркотиков и, как следствие, острые отравления», - рассказывает Александр Софронов, главный врач-нарколог Санкт-Петербурга. Организаторы уверены, что посетители фестиваля - люди в большинстве своем приличные, меломаны. А наркоманы, которые зашли на их праздник - случайные люди. И к здоровой клубной культуре не имеют никакого отношения.

«Тех 8 человек, которые были госпитализированы, нам жаль их. Если бы мы знали об их пагубных пристрастиях, мы могли бы их распознать до входа. Но если милиция не смогла на входе их вычислить, и ФСКН не смог этого сделать, значит они все приняли еще до прихода на мероприятие», - считает Александр Уманский, соорганизатор Фестиваля электронной музыки. В правоохранительных органах Санкт-Петербурга уверяют, что изначально были против этого фестиваля, учитывая печальный опыт прошлых лет. В правительстве Ленинградской области также не были удивлены случившимся - здесь имеется опыт масштабных дискотек. Правда, после этого фестиваля решили более тщательно следить за тем, кого пускают на свою территорию.

«Губернатор Ленинградской области распорядился создать специальную комиссию, которой следует выяснить все обстоятельства подготовки и проведения этого фестиваля на территории области. Результаты ее работы будут доложены губернатору, который намерен принять самые решительные меры по предотвращению таких ситуаций в будущем», - сообщил Руслан Нехай, председатель комитета по печати и связям с общественностью Ленинградской области.

Как показало медицинское освидетельствование, наибольшее количество отравлений оксибутиратом натрия. Препарат применяют в анестезии. При его альтернативном использовании различают три стадии опьянения: первая (сразу после употребления) мгновенное оглушение - темнеет в глазах, появляются светящиеся круги. Длится это несколько секунд. Вторая стадия - беспричинное веселье, желание двигаться - повышается моторная активность, при этом качество осмысления и суждений резко падает. Эта стадия длится два-три часа. И третья стадия - глубокий и тяжелый сон. Длится 3-4 часа.

Найти оксибутират в свободной продаже невозможно. Это запрещенный препарат. Но вот его полуфабрикаты - простые химические соединения - достать не сложно. Еще проще в домашних условиях довести в общем-то безобидное вещество до состояния сильно-действующего наркотического вещества. Бутират употребляют в жидком виде. Его дозировка исчисляется крышечками. Чаще всего его просто добавляют в бутылку с водой, прекрасное прикрытие для дискотеки.
Продолжить чтение статьи: Передозировка наркотиками на фестивале под Петербургом

Тишину курортного Монтрё, что на берегу Женевского озера, разорвали бешеные ритмы ударных. В швейцарской Ривьере, как называют город, проходит 45-й джазовый фестиваль. 12 площадок, 18 часов музыки ежедневно, более 1000 артистов. Кроме джаза - блюз, фанк, регги и рок. Фестиваль в Монтрё, который начинался с трех дней, а сейчас проходит больше двух недель, давно стал легендой в музыкальном мире. Его основал Клод Нобс, в прошлом - один из лучших поваров Швейцарии и директор туристического офиса курорта, это что-то вроде департамента по туризму. И если тогда, в 1967-м, это был пиар-ход, чтобы привлечь туристов, то более чем удачный: сегодня на фестиваль съезжаются около 250 тысяч человек, а освещают событие 5 сотен журналистов.

В программе - имена-легенды. Звёзды мирового масштаба. Карлос Сантана и Джон Маклафлин, Би Би Кинг и Пол Саймон - участник знаменитого дуэта Simon&Garfunkel. На фестивале выступит Стинг с симфоническим оркестром, эта программа уже знакома россиянам. Свое участие подтвердила группа Deep Purple, которые должны сыграть на закрытии фестиваля, 16 июля. Одно из главных событий - концерт, посвященный 75-летию Томми ЛиПумы - одного из виднейших джазовых продюсеров мира. ЛиПуме приписывают сверхъестественное чутье на яркие таланты. Он сотрудничал с Сержо Леоне, способствовал популярности Леона Рассела, обладательницы «Грэмми» Дайаны Кролл. Последние также в афише фестиваля.

В рамках джазового фестиваля в Монтрё в 13 раз подряд проходит конкурс Jazz Solo Piano Competition. Среди участников - молодой российский пианист Андрей Марухин. Он вышел в полуфинал. Победителя конкурса ждет контракт на выпуск сольного альбома и концерт на главной площадке фестиваля - Miles Davis Hall.
Продолжить чтение статьи: Джазовый фестиваль в Монтрё

Во Франции стартовал 64-й Каннский фестиваль. Один из главных мировых киносмотров приготовил зрителям множество сюрпризов. Новые работы Вуди Аллена, Ларса фон Триера, Педро Альмодовара и десятки звезд на красной дорожке. Первое впечатление - устроители явно приняли к сведению прошлогоднее обидное, но точное замечание критиков, назвавших 63-й Каннский фестиваль 2010 года самым незвездным за всю его историю. Замечание еще и опасное, ибо фестивальная мода переменчива и статус самого престижного киносмотра в мире потерять легче, чем кажется. Так что выводы были сделаны сразу и очень правильные. Звезд в этом году гораздо больше, причем торжественным звездным дефиле по красной дорожке дело не ограничится: впереди еще 10 дней больших премьер. И на гала-показах появится еще множество больших звезд.

Канны этого года запомнятся папарацци появлением Анджелины Джоли, Антонио Бандераса, Сальмы Хайек, Пенелопы Круз с мужем Хавьером Бардемом и их четырехмесячным сыном Лео. Джонни Депп обязательно приедет сюда, чтобы представить фестивальной публике своих новых «Пиратов Карибского моря». Поработали устроители и над составом жюри, уговорив принять участие в его работе Уму Турман и Джуда Лоу, а также Роберта Де Ниро, который высокое жюри возглавляет. Де Ниро, как и режиссера Бернардо Бертолуччи, награжденного в день открытия «Пальмовой ветвью» за вклад в киноискусство, зал приветствовал стоя. Де Ниро наверное раз 20 повторил с сильным итало-американским акцентом слово «merci», а затем и вовсе обратился к залу по-французски. «Спасибо! Это честь для меня – быть председателем жюри Каннского фестиваля. Спасибо!» – сказал Де Ниро.

За право получить из рук Де Ниро высшую награду Каннского кинофестиваля - «Золотую пальмовую ветвь» - в этом году поборются два десятка режиссеров. И тут нужно сказать отдельное спасибо каннским отборщикам, заполучившим в конкурс очень сильные имена и сформировавшим чрезвычайно сильную и интересную программу. Свою новую картину «Кожа, в которой я живу» с Антонио Бандерасом в конкурсе представляет мастер пронзительного и запредельно яркого и эмоционального кино испанец Педро Альмодовар. Наверняка как обычно ожесточенные споры критиков и зрителей вспыхнут вокруг новой работы провокатора - датчанина Ларса фон Триера.

Действие его новой картины «Меланхолия» разворачивается на фоне апокалипсиса, но режиссер «Танцующей в темноте», «Догвиля» и «Антихриста» уже удивил всех фразой, дескать, «Меланхолия» - мой первый фильм с хэппи-эндом. В конкурсе будет новый фильм Терренса Малика «Древо жизни» с Бредом Питтом, которому на фестивале тоже безмерно рады. Будут новые фильмы Нанни Моретти, Аки Каурисмяки, братьев Дарденн и даже первый в истории Канн фильм в 3D – «Харакири» японца Такаши Миикэ.

Фильмом открытия 64-го Каннского кинофестиваля стала новая роскошная работа Вуди Аллена «Полночь в Париже». Главный герой этой философской лирической комедии - американский писатель - жалеет, что не живет в Париже 20-х годов. Приехав вместе со своей невестой в Париж сегодняшний, внезапно оказывается в этом самом Париже своей мечты. Он знакомится с Эрнестом Хемингуэем, Сальвадором Дали, Гертрудой Штайн, Френсисом Фитцджеральдом, Пабло Пикассо, влюбляется в девушку из прошлого и попадает во множество абсурдных и даже щекотливых ситуаций.

Вуди Аллен в этом фильме мастерски иронизирует над теми, кто бежит от настоящего в прошлое, считая настоящее скучным и рутинным. Тем самым режиссер задает тон всему фестивалю, потому что, глядя на имена собравшихся здесь, можно с уверенностью сказать, что нашей эпохе потомки точно также будут завидовать. Российские картины - «Елена» Андрея Звягинцева и «Охотник» Бакура Бакурадзе - показывают во второй по значимости программе фестиваля «Особый взгляд», жюри которой возглавляет Эмир Кустурица, известный своими симпатиями к России. Есть шансы, что чествовать здесь будут и наших соотечественников.
Продолжить чтение статьи: Борьба за «Золотую пальмовую ветвь» началась, 64-й Каннский фестиваль

Цени, читатель! Чтобы написать эту статью, мы, с главредом, долгие часы терпели муки от старенького «Икаруса», пока он нес нас в Самару и обратно. Несколько минут беспокойного сна и пробуждение, чтобы принять новую позу на жестком кресле, и снова – полусон-полубред. Такую ночь в пути не назовешь незаметно минувшей. И, все-таки, завидуй, читатель! Ступив на фестивальную землю, поездка почти забывается и становится твоим должным недавним прошлым. Воздух там, словно пропитан дурью, которая кружит голову, снимает усталость и раскрашивает мир в ярких тонах. Погружение в грушинский хаос происходит быстро и для новичка совершенно незаметно. Привыкание – полное, после первой дозы общения, классной музыки и свободы. Главное на «груше» - это свобода. Если ты, читатель, чувствуешь себя свободным в городе – значит, ты не был «там».

Центральная часть Грушинского фестиваля: Итак, «груша» - это всероссийский фестиваль авторской песни им. Валерия Грушина, проходящий в первые выходные июля в местечке под Самарой на берегу Волги и собирающий под свое крыло по 100-150 тысяч человек ежегодно. Пребывание в таком лагере не назовешь пикничком на природе, пусть и проходит фестиваль в действительно живописном месте. Физически отдохнуть не получится: здесь огромное разнообразие причин не просиживать время в палатке, хоть организм временами и просит полежать часок-другой. Но не стоит ехать на «грушу» за отдыхом для тела. Здесь нужно включить всю свою жадность и, бегая по грушинской земле, поглощать впечатления одно за другим. Начать, конечно, стоит с самого главного – с основы Грушинского фестиваля.

Главная сцена фестиваля: В общей сложности на фестивале девять сцен («площадок»), разбросанных по большой территории. Побывать стоит на каждой, хоть бы и «для галочки». Днем почти на всех сценах проходят отборочные или свободные выступления. Участники делятся на два основных лагеря: барды и не барды. Каждый, кто продвинулся в своих предпочтениях дальше «блестящих» обязательно найдет себе что-нибудь по вкусу. Программа выступлений плотная, к скуке не располагающая. И, если днем можно потратить время на купание в холодной Волге и волейбол на превосходном пляже, то с наступлением вечера…

Обитатели грушинского леса прощаются с уходящим солнцем нетерпеливо. Приготовления просты: фонарик – чтоб светил, «наэтник» - кусок пенополиэтилена, прикрепленного ремнем к «этому» месту, чтобы можно было сесть на землю прямо там, где стоишь, куртка или свитер – чтобы кровь не остывала, ну и, конечно же, коллега по развлечениям – на всякий случай. Далее – кто куда.

Любимицей публики по праву считается сцена «На пеньках», поддерживаемая организаторами фестиваля «Мамакабо» им. Андрея Баранова. Днем на этой сцене действует «свободный микрофон» - поют все, кто пожелает. В этот раз, как и всегда, слушателей здесь собралось много и, по всему видно, что при всей радости за новичков, люди ждут чего-то другого. Наконец, на сцену выходит один из организаторов и объявляет, что прибыл Иван Смирнов с братом. И тут, полудремавшая толпа разрастается на глазах и взрывается всевозможными звуками и рукоплесканиями – выходят два гитариста. Даже те, кто не имел представления о том, кто такой Смирнов невольно заражаются если не благоговением, то, как минимум уважением к этому патлатому, помятому чудовищу.

Настраиваясь, Иван сообщает, что свою гитару он сломал вчера. Тут же следует поправка от второго гитариста – не вчера, а сегодня. Они начинают играть. Нет, не играть – а делать на электроакустических гитарах что-то такое красивое и невообразимое, что выдержать этот медленно нарастающий эмоциональный натиск уже через какое-то время, становится трудно. В определенные моменты слушатели превращаются в бушующее море и возможности остаться в стороне от этого явления нет никакой. Смирнов не поет. Он просто играет в бешенном ритме. Он строит страшные гримасы, кусает рядом стоящий микрофон, лежит с гитарой на земле, рядом со сценой и все это в его исполнении воспринимаешь как что-то должное, как то, без чего он просто не смог бы держать свою гитару в руках.

«Добровольный оркестр хемулей» путешествует из Петербурга в Москву: Смирнова на сцене сменила звезда авторской песни Екатерина Болдырева совместно с Самарским коллективом «Нон-стоп» и своим превосходным голосом привела ошалевшую толпу в чувство. Затем «Редкая птица» во главе с Лилией Муромцевой исполнила несколько песен из нового альбома «Соло для редкой птицы», который можно было купить тут же. «Добровольный оркестр хемулей» привел всех в восторг своей новой песней «Путешествие из Петербурга в Москву». При этом скрипка, виолончель, гобой, дудука, перкуссия и, конечно же, гитара исправно делали свое дело: сидишь на месте, как приклеенный, с открытым ртом и не веришь своим глазам и ушам, что столь гармоничное звучание всей этой кучи инструментов возможно здесь, на лесной поляне и без всякой обработки.

И так далее, без перерыва – отличная музыка до глубокой ночи. На следующий вечер «пеньковцев» порадовали коллективы «Татьянин день», «5-й элемент», «ГрАссмейстер» и другие. Была даже африканская рэгги-группа с труднопроизносимым названием. Черные парни в камуфляжах со знанием дела так завели молодежь, что о прекращении концерта, несмотря на глубокую ночь и речи быть не могло. Выступали также группы, исполняющие не свою музыку, но делали они это так профессионально и зажигательно, что, кажется, сам автор не исполнил бы лучше. Чего стоит только « Cancion del mariachi » Лос Лобоса и Антонио Бандераса в исполнении «Испанских бардов».

Близится начало концерта «На гитаре»: Кстати, о бардах. Для любителей истинно бардовской песни Грушинский фестиваль, разумеется, - настоящий Клондайк. Таких звезд, как Галина Хомчик, Александр Городницкий, Михаил Кочетков, Виктор Берковский, Михаил Щербаков, Вадим Егоров, Виктор Третьяков и многих других можно услышать как в программных выступлениях на сценах, так и на двух больших концертах: на главном и «На гитаре». Про последний стоит сказать особо. Это явление не просто описать словами. Как концерт он примечателен участниками, прошедшими суровый предварительный отбор самим Александром Городницким.

Поражает сцена, выполненная в виде гигантской гитары, лежащей на воде. При виде такой сцены мне, как воднику-любителю закрадывается мысль смастерить такую же и отправиться на ней в сплав, скажем, по Уралу с песнями. У кого есть желание – давайте обсудим… (То-то у рыбаков тем для разговоров прибавится, а некоторые, может, и удочки побросают, погрешив на солнечный удар.) Действо «На гитаре» происходит ночью. Плавающая гитара находиться у подножия большого склона, который и является посадочным местом для любителей бардовской песни, коих на концерт собирается великое множество.

В темноте людей почти не видно и огромная гора, мерцающая в ночи от тысяч лампочек, зажигалок, спичек, свечек выглядит потрясающе и совершенно аномально. Зрелище оставляет неизгладимое впечатление и уже ради него только стоит здесь побывать. Главный концерт проходит на следующий вечер и уже не так экзотично, но ценен он выступлением уже «внеконкурсных» бардов с новыми и старыми песнями.

Итак, Грушинский фестиваль – это, в первую очередь, хорошая музыка и все, что с ней связано. И основная масса людей приезжает сюда, чтобы насладиться творчеством поистине талантливых авторов. Человек оставляет себе на память обрывки мелодий в голове, диски с новыми альбомами, брошюрки с аккордами и текстами песен, и все это, в целом, составляет главное впечатление от пребывания на фестивальной земле и дает мощный позитивный заряд еще на долгое время...

По дороге на грушинскую ярмарку: А теперь – о других причинах побывать здесь. Главная из дополнительных – это, пожалуй, рынок туристического оборудования и снаряжения, которым торгуют здесь сами производители. А если учесть, что эта торговля еще и в какой-то степени рекламная акция, то о высоких ценах можно говорить только на продукты питания и на высочайшего качества походные мелочи от брэндовой фирмы «Экспедиция». Ну а на снаряжение, типа палаток, спальных мешков, рюкзаков и т.п. цены просто смешные. Например, каркасная 4-х-местная палатка из современного материала Nylon Taffeta с прошивкой Rip Stop с дном из Oxford-а стоит 3000-4000 рублей.

Рюкзак на 80л. из прочного непромокаемого материала Cordura – 750-800 рублей. Короче говоря, если вы соберетесь в экспедицию, не имея для этого совершенно ничего, то, заехав на этот рынок, вы получите там все необходимое, не выходя за его пределы. При этом потратите несравнимо меньше денег, чем, если бы закупались у нас в Новотроицке или в Орске. Кроме того, грушинская ярмарка переполнена всякими стильными сувенирными безделушками из камня, глины, кожи, бересты и т.д., многие из которых действительно заслуживают внимания.

«Груша» не была бы столь популярна, если бы ко всему вышесказанному нечего было бы добавить. Помимо музыки и шопинга на фестивале много других возможностей занять себя. Различные спортивные состязания: волейбол, футбол, скалолазание, различные конкурсы. Хочешь этнический музыкальный инструмент или дружеский шарж – пожалуйста. Желаешь выкованную чугунную розу – тут же и выкуют настоящие кузнецы в настоящей кузнице на настоящей наковальне. Можно посетить кришнаитов, школу Пеуновой и другие организации и секты, но это уже тема отдельной статьи.

Кришнаитский «обход территории»: Отдельную статью можно было бы написать и про людей, населяющих грушинскую землю в дни фестиваля. Пожалуй, трудно себе представить более плотное скопление тысяч людей неординарных, экзотических и, подчас, даже фантастических, чем на этом мероприятии: ходи и удивляйся. Эти люди во всем своем многообразии и создают главное ощущение свободы и непринужденности. Конечно, в семье не без урода. Так и на фестивале можно встретить людей тупых и озлобленных непонятно на что и на кого. Но писать о них здесь не стоит, тем более, что они там – большая редкость.

Теперь – как туда добраться. Работникам ООО «Уральская сталь» можно попытаться выбить себе место в «Икарусе», но тогда надо будет жить в общем лагере, ходить чуть ли не строем и обязательно участвовать в конкурсах, отстаивая имя родного комбината. Если же, как все нормальные люди ты едешь туда за глотком свободы и классной музыки, то езжай поездом до Самары, оттуда электричкой прямо до места. Там выбирай свободную поляну, ставь палатку и два-три дня очень нескучной жизни тебе обеспечены.
Продолжить чтение статьи: Грушемания-2005