Департамент культуры Оренбургской области — новости

На Украине умер актер Сергей Подгорный известный по фильму Леонида Быкова «В бой идут одни старики», где сыграл роль летчика по прозвищу Смуглянка. Ему было 58 лет. После окончания Киевского театрального института имени Карпенко-Карого в 1976 году Подгорный начал работать на киностудии имени Довженко. Через три года Леонид Быков пригласил его в картину «В бой идут одни старики». После выхода фильма на экран актер стал кинозвездой. Затем снялся еще в 50 художественных лентах, но повторить успех в дебютной картине не удалось, в основном снимался в ролях второго плана.

Как отмечают украинские СМИ, от профессиональной невостребованности актер злоупотреблял алкоголем, проживал в городке Буча под Киевом, сообщает ИТАР-ТАСС.
Продолжить чтение статьи: Умер украинский актер Сергей Подгорный

В лагере «Чайка» на берегу озера Селигер 26-31 июля пройдет молодежный фестиваль авторской песни «Распахнутые ветра» памяти знаменитого российского барда Юрия Визбора (1934-1984). Заместитель руководителя Департамента культуры Тверской области Татьяна Баринова сообщила, в мероприятии примут участие около 500 исполнителей в возрасте от девяти лет из Москвы, Санкт-Петербурга, Магнитогорска, Ханты-Мансийска, Вязьмы, Твери и Тверской области, а также из Белоруссии и Украины. У костра на берегу одного из красивейших озер Европы зазвенят гитары, зазвучат песни о дружбе, верности, любви к Родине. «В текущем году организаторы решили сделать упор на патриотическую тематику», - отметила Татьяна Баринова. Стоит отметить, что обычно участники фестиваля поют не только песни Визбора, но и Булата Окуджавы, Александра Городницкого, Юлия Кима, Вадима Егорова и песни собственного сочинения.

По словам вдовы Юрия Визбора, председателя жюри конкурсной программы Нины Тихоновой-Визбор, «Распахнутые ветра» - это еще и летняя творческая школа авторской песни. Занятия в девяти мастер-классах проведут такие известные авторы-исполнители, как Галина Хомчик, Алексей Витаков, Владимир Фунтусов, преподаватели творческих факультетов высших учебных заведений Москвы и Санкт-Петербурга.

Жюри предстоит назвать лучших в пяти номинациях: «авторы и композиторы», «поэты», «исполнители-солисты», «вокальные дуэты», «ансамбли», сообщает ИТАР-ТАСС. По всей стране и в наши дни звучат песни Визбора про Серегу Санина, «Домбайский вальс», «Ты у меня одна», «Этот город называется Полоцк», «Кострома», а высоко в небе, между орбитами Марса и Юпитера, кружит малая планета, названная его именем.
Продолжить чтение статьи: Фестиваль памяти Юрия Визбора

На севере Перу в регионе Ламбайеке археологи нашли нетронутую гробницу XIV века. В ней покоились останки представителя знати. Молодой мужчина был похоронен после ритуальной церемонии. Его принесли в жертву богу воды или плодородия. В могиле нашли также несколько медных ножей и около 40 керамических ваз. Сохранились даже остатки одежды. Всего за годы исследований в этом районе археологи нашли более 50 захоронений, но могил в таком хорошем состоянии ещё не встречали. Эта находка поможет историкам больше узнать о местной культуре, передает телеканал «Россия-24».

В сентябре 2009 года в этом районе открылся музей, посвященный удивительным находкам в Чотуна-Чорнанкапе. На месте, где много тысячелетий назад существовала одна из древнейших цивилизаций Ламбайеке, постоянно ведутся археологические раскопки. «Этот музей будет рассказывать историю цивилизации Ламбайеке. Но не только с помощью обнаруженных реальных предметов. Мы хотим создать иллюзию полноценного присутствия в прошлом с помощью картин, фототехник и, конечно, воображения», - рассказал тогда археолог Карлос Ла Торе.
Продолжить чтение статьи: В Перу археологи нашли нетронутую гробницу XIV века

Профсоюзный комитет Театра на Таганке объявил круглосуточное дежурство в театре до момента назначения нового художественного руководителя, о чем актеры сообщили агентству «Интерфакс». «Мы будем дежурить в театре столько, сколько надо, – сказал агентству один из артистов, – и будем охранять оставшуюся еще документацию от посторонних лиц. Хотя Юрий Петрович практически все из театра вынес, здесь еще остались кое-какие бумаги, которые могут пригодиться».

По итогам собрания труппы, которое прошло в среду в театре, артисты направили два письма: одно в департамент культуры, а другое бывшему директору и руководителю театра Юрию Любимову. В письме к московским властям артисты попросили назначить худруком известного актера Валерия Золотухина. Ранее они объясняли, что это необходимо для нормального функционирования театра после скандального ухода Юрия Любимова, в противном случае начало сезона может быть сорвано. Золотухин согласен исполнять обязанности руководителя театра.
Продолжить чтение статьи: Круглосуточное дежурство актеров Театра на Таганке

Столичные власти отказались от проекта создания плавучего театра «Корабль дураков» известного клоуна Славы Полунина. Как сообщили в городской администрации, мэр Москвы Сергей Собянин отменил распоряжение 2007 года о создании передвижного театрально-концертного комплекса для представлений Полунина, передает ИТАР-ТАСС. Планировалось, что театр разместится в теплоходе и будет курсировать с представлениями по рекам. При этом, стоянку теплохода хотели оборудовать на Крымской набережной возле Дома художника. Приобретение теплохода, а также его приспособление под концертный комплекс предполагалось за счет городского бюджета. Как пояснили в мэрии, сейчас этот проект признан нецелесообразным.

Еще в 2002 году московское правительство постановило открыть госучреждение «Международный театрально-культурный центр Славы Полунина». Однако, свободного помещения под центр в городе не оказалось, землю под постройку нового здания также выделить не смогли. Тогда и появилась идея: если нет земли, пусть будет вода. В 2003 году артисты взяли в аренду теплоход и в течение месяца ходили по Волге от Москвы до Жигулевских гор и обратно. На борту проводили репетиции, занятия, сыграли несколько спектаклей. Артисты создали макет «плавучего» театра и получили «добро» от мэрии.

В результате в июне 2007 вышло распоряжение о создании передвижного центра. В 2008 году был проведен конкурс на закупку, и Москва купила пассажирский трехпалубный теплоход проекта 305 под названием «Борис Чирков». Именно его и планировалось отдать артистам. На этом корабле предполагалось обустройство двух небольших зрительных залов с двумя сценами и кают-гримерок. А на территории рядом с кораблем планировалось размещать надувное шапито 45 м диаметре, на 1000 зрительских мест, с нормальной сценой, которое можно было за сутки установить и демонтировать. К разработке проекта подключились специалисты, макет плавучего театра даже возили в 2009 году на инвестиционную выставку в Канны.
Продолжить чтение статьи: Полунину отказали в покупке плавучего театра «Корабль дураков»

Ушла из жизни народная артистка России Татьяна Панкова, знаменитая актриса Малого театра, сыгравшая более ста ролей. В декабре этого года ей исполнилось бы 95 лет. В театре Татьяна Панкова начала играть, будучи совсем молодой актрисой. Многим она известна своими ролями в спектаклях и кинофильмах. «Театральный сезон в Малом завершился на скорбной ноте, мы прощаемся с одной из старейших актрис, нашей дорогой «великой старухой» Татьяной Петровной Панковой, которая до последних своих дней выходила на сцену. Она ушла, но память о ней сохранится, пока жив Малый театр. Выражаем искренние соболезнования родным и близким покойной», - сказали в пресс-службе театра. О месте и времени похорон пока не сообщается. По первому образованию Панкова была математиком, но ей все же удалось воплотить свою мечту - в 1939 году она поступила в Высшее театральное училище имени Щепкина.

А уже в 1943 году Татьяна Петровна была принята в труппу Малого театра, и вместе с другими артистами ей довелось за два года объездить все фронты. Возрастные роли Татьяна Панкова начала играть, будучи совсем молодой актрисой. Многие помнят ее роли в спектаклях «Царь Иван Грозный», «Доходное место», «Гроза», «Власть тьмы». «Она выходила на сцену Малого театра на протяжении 68 лет, - заметили в пресс-службе. - За это время сменилось несколько поколений зрителей, ходивших «на Панкову», полюбивших воплощенные ей образы миссис Пирс в «Пигмалионе» Бернарда Шоу, Пошлепкиной в «Ревизоре» Николая Гоголя, Нанетты в «Евгении Гранде» Оноре де Бальзака. Всего Татьяна Петровна Панкова сыграла более ста ролей.

«Ее амплуа не имело четко очерченных границ, - обратили внимание в театре. - За годы служения Малому театру Панковой довелось играть и в комедиях, и в трагедиях, и в драмах. Актриса уникальной органики и мощного сценического темперамента, Татьяна Петровна была абсолютно убедительна во всех жанрах». В театре подчеркнули, что Панкова «никогда не боялась экспериментов и «новых форм», пример тому -эксцентричная тетушка Атуева, которую актриса блестяще сыграла в мюзикле «Свадьба Кречинского» по Сухово-Кобылину». Панкова была известна и как киноактриса. Она снималась в фильмах «Анна на шее», «Екатерина Воронина», «Татьянин день», «Голос» и «Медовый месяц», играла и у Эльдара Рязанова в картине «Жестокий романс».

Наибольшую популярность ей принесла роль властной матери декабриста Ивана Анненкова в фильме Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья». «Татьяну Петровну любили все - зрители, критики, коллеги-артисты. В Малом театре она пользовалась непререкаемым авторитетом, который зиждился не только на возрасте, но и на человеческих качествах Панковой. Ее отличали доброта, тактичность, интеллигентность, редкостное жизнелюбие, отменное чувство юмора. Принимая близко к сердцу чужие проблемы, Татьяна Петровна всегда старалась помочь - и словом, и делом», - заметили в пресс-службе театра.
Продолжить чтение статьи: Ушла из жизни артистка Малого театра Татьяна Панкова

Дирижер Михаил Аркадьев, публично выступивший против вступления Союза композиторов в созданный по инициативе премьера Путина «Общероссийский народный фронт» (ОНФ), уволен с должности художественного руководителя владивостокского Тихоокеанского оркестра, сообщает в субботу «Московский комсомолец». «Директор филармонии Макаренко неожиданно поставил перед фактом: мой годичный контракт продлен не будет. Почему — не мотивировал. Полагаю, на отставку повлиял отказ иметь дело с ОНФ. К тому же в администрации края, наконец, обратили внимание на мои политубеждения, обнаружив в Сети откровенную и резко антипутинскую статью 2007 года», – рассказал дирижер.

Аркадьев утверждает, что столкнулся с цензурой при выборе репертуара для возглавляемого им оркестра. «Хотел дать приморскую премьеру симфонии Los Angeles Арво Пярта, посвященную Ходорковскому. Нашел партитуру (что почти невозможно), списался с другом Арво Пярта — Гией Канчели, чтобы заручиться поддержкой автора, организовал переписку оркестровых голосов симфонии и так далее. Но руководство филармонии запретило даже начальный репетиционный процесс», – отметил музыкант. Скандал, вызванный заявлением Аркадьева, повлек за собой реакцию Путина.

На прошлой неделе премьер заявил, что он против вступления в созданный им «Народный фронт» по разнарядке, и также высказался против того, чтобы численность ОНФ «искусственно накручивалась». «Это может лишь дискредитировать саму идею», – предупредил Путин. Также на прошлой неделе – после протестов со стороны рядовых членов – пленум Союза архитекторов анулировал решение о вступлении в «Общенародный народный фронт». Администрации ОНФ после этого пришлось спешно удалять союз из числа вступивших в организацию.

Вскоре же стало известно, что во «Народный фронт» вступают все 20 тысяч работников Магнитогорского металлургического комбината. Еще раньше аналогичные решение приняли руководители РЖД и «Почты России», хотя рядовые железнодорожники в беседах с «Газетой.Ru» возмущались этим решением.
Продолжить чтение статьи: Уволен дирижер, раскритиковавший вступление Союза композиторов в «Народный фронт»

Легендарной рок-опере «Юноне и Авось» исполнилось 30 лет. На сцене московского «Ленкома» её впервые сыграли на публике 8 июля 1981 года. И с тех пор - аншлаг на каждом спектакле. Костюмы, декорации, хореография - прежние, меняются только актёры. Дмитрий Певцов и Виктор Раков, которые пришли на «Юнону» матросами, теперь исполняют главную роль, графа Николая Резанова. У художественного руководителя театра Марка Захарова есть мечта - чтобы и через следующие 30 лет «Юнону и Авось» любили так же. «Спектакль удивительным образом пользуется очень большой популярностью. И, наверное, заслуженно», - отметил Марк Захаров в интервью каналу «Россия-24». По его словам, новое поколение артистов, вошедшее в этот спектакль, придало ему новое энергетическое звучание, заразительность.

У спектакля новое музыкальное сопровождение, благодаря чему он стал лучше и совершеннее. В спектакль вошли ребята, более подготовленные к пластике, к танцам и это очень сказывается, констатировал худрук «Ленкома». «Героями стали Дмитрий Певцов и Виктор Раков. Они очень нравятся публике. А как играла Шанина, так пока не играет никто», - заключил он. А ведь спектакля могло и не быть. Марк Захаров, послушав псалмы Рыбникова, изначально хотел сделать «Слово о полку Игореве». «Это нас гордыня замучила от успеха «Звезды и смерти Хоакина Мурьеты», который мы играли на стадионах. Мы решили, что нам теперь все позволено, что мы все можем, - вспоминает Захаров.

- Но Вознесенский сказал, что не будет делать сценарий к «Слову о полку Игореве», а предложил прочитать его поэму «Авось». По словам Захарова, прочел поэму он без особой радости. Но Рыбников смотрел вперед более зорким глазом. Режиссура рождалась на глазах, помогал в этом замечательный хореограф Владимир Васильев. «Меня до сих пор удивляет, что в 1981 году – это был самый тяжелый год чудовищного разгула цензурного партийного аппарата – спектакль все-таки приняли», - признался худрук «Ленкома».
Продолжить чтение статьи: Легендарной рок-опере «Юноне и Авось» исполнилось 30 лет

Ровно 130 лет назад в Риме в «Газeте для детей» была впервые напечатана сказка Карло Коллоди «Пиноккио». Длинноносого деревянного мальчика знают по всему миру. Благодаря писателю Алексею Толстому, у нас этот герой знаменит под именем Буратино. А начиналось все в маленьком итальянском городке Коллоди. Это в честь него детский писатель Карло Лоренцини, создатель Пиноккио, взял себе псевдоним. Писать свою знаменитую сказку автор начал в 1880 году. «Приключения Пиноккио: история деревянной куклы» впервые была опубликована в виде романа-фельетона на страницах «Газеты для детей» 7 июля 1881 года. Сказку перевели на 87 языков мира, по ее мотивом снят не один фильм и мультфильм. В России она впервые была опубликована в 1906 году издательством М.О. Вольфа, причем было указано, что перевод сделан с 480-го итальянского издания.

В 1936 году Алексей Толстой предложил свою версию повести под названием «Золотой ключик, или Приключения Буратино». В его пересказе книга сильно изменилась: кроме названия, появились новые герои, претерпел изменения и образ самого Пиноккио. Советским читателям Буратино сразу полюбился – стал героем фильмов, спектаклей, а также крылатых выражений и анекдотов. Своим названием сказке Толстого обязаны марка советского лимонада и ирис. Интересно, что у Пиноккио был реальный прототип. Американские археологи провели раскопки на кладбище, где похоронен Карло Лоренцини-Коллоди, и обнаружили, что современником автора был человек по имени Пиноккио Санчес. Он родился в 1760 году и мало того, что был карликом, так еще и калекой стал.

В 18 лет он отправился барабанщиком на войну, где и потерял конечности. Однако мастер Карло изготовил ему деревянные протезы, и остаток жизни настоящий Пиноккио зарабатывал тем, что показывал трюки на ярмарке. И все же памятник в городке Коллоди поставили не ему, а вымышленному деревянному мальчику. На памятнике высечена надпись: «Бессмертному Пиноккио – благодарные читатели в возрасте от четырех до семидесяти лет». Там, впрочем, день рождения Пиноккио отмечают в конце мая – 25 мая 1883 года книга о деревянном человечке вышла самостоятельным изданием.
Продолжить чтение статьи: Сказке Карло Коллоди «Пиноккио» - 130 лет

Тишину курортного Монтрё, что на берегу Женевского озера, разорвали бешеные ритмы ударных. В швейцарской Ривьере, как называют город, проходит 45-й джазовый фестиваль. 12 площадок, 18 часов музыки ежедневно, более 1000 артистов. Кроме джаза - блюз, фанк, регги и рок. Фестиваль в Монтрё, который начинался с трех дней, а сейчас проходит больше двух недель, давно стал легендой в музыкальном мире. Его основал Клод Нобс, в прошлом - один из лучших поваров Швейцарии и директор туристического офиса курорта, это что-то вроде департамента по туризму. И если тогда, в 1967-м, это был пиар-ход, чтобы привлечь туристов, то более чем удачный: сегодня на фестиваль съезжаются около 250 тысяч человек, а освещают событие 5 сотен журналистов.

В программе - имена-легенды. Звёзды мирового масштаба. Карлос Сантана и Джон Маклафлин, Би Би Кинг и Пол Саймон - участник знаменитого дуэта Simon&Garfunkel. На фестивале выступит Стинг с симфоническим оркестром, эта программа уже знакома россиянам. Свое участие подтвердила группа Deep Purple, которые должны сыграть на закрытии фестиваля, 16 июля. Одно из главных событий - концерт, посвященный 75-летию Томми ЛиПумы - одного из виднейших джазовых продюсеров мира. ЛиПуме приписывают сверхъестественное чутье на яркие таланты. Он сотрудничал с Сержо Леоне, способствовал популярности Леона Рассела, обладательницы «Грэмми» Дайаны Кролл. Последние также в афише фестиваля.

В рамках джазового фестиваля в Монтрё в 13 раз подряд проходит конкурс Jazz Solo Piano Competition. Среди участников - молодой российский пианист Андрей Марухин. Он вышел в полуфинал. Победителя конкурса ждет контракт на выпуск сольного альбома и концерт на главной площадке фестиваля - Miles Davis Hall.
Продолжить чтение статьи: Джазовый фестиваль в Монтрё